知念里奈知念里奈

对于知念里奈而言，其演艺生涯的轨迹或许可以用“时运不济”来概括。自1997年凭借出道单曲《DO-DO FOR ME》夺得最佳新人奖后，许多乐迷都曾期待这位来自冲绳的少女能追随其师姐安室奈美惠的脚步，踏上一条璀璨的星光大道。然而幸运女神并未长久眷顾于她。知念里奈同样出身于冲绳的ACTORS SCHOOL，在歌唱与舞蹈方面承袭了安室奈美惠的鲜明特色，表演充满力度，始终散发着独特的冲绳魅力。与该校多数以组合形式出道（如SPEED、D&D、DA PUMP及安室奈美惠等）的艺人不同，她是以个人身份开启演艺事业的，仅从这一点便可推断，她在学期间的表现必然极为突出，否则学校怎会允许一位实力不足的歌手以个人名义出道呢？ 在凭借自身努力夺得97年最佳新人奖后，她所发行的单曲持续热销，这证明了外界对她反响之热烈前所未有。至1998年，推出的细碟《WING》更是创下三十万张的销售佳绩，使她获日本乐评人评为当年下半年最值得关注的歌手之一。但令人惋惜的是，尽管开局顺利，后续发展却未能延续此势头，其中缘由着实耐人寻味。其出道单曲《DO-DO FOR ME》及后续的《PRECIOUS DELICIOUS》、《PINCH--LOVE ME DEEPER》均以电子舞曲风格为主导，而96至97年间流行乐坛正盛行此类曲风，尤其以小室哲哉监制的所有歌手为代表。因此，在这两年间，知念里奈的发展势头仍被同门师姐、小室旗下首席女弟子安室奈美惠的光芒所掩盖。当时的安室不仅唱片销量惊人，其专辑《SWEET SWEET 19 BLUES》更成为日本专辑榜中唯一进入前十的偶像派歌手作品，销量突破四百万张；同时在电影与广告领域也风头无两，致使更多人熟知安室，而相对忽视了她这位同门师妹。这使得大众未能充分重视这位新出道的少女，即便评价不俗，但缺乏人气支撑的偶像派歌手实难立足。初期那种被视为“安室翻版”的印象，也令她完全丧失了个人风格，成绩自然难以提升。 到了1998年，或许其经纪人察觉到此问题，开始对知念里奈的音乐风格进行调整，从欧陆舞曲和劲歌舞曲转向更具流行味的曲风。单曲《WING》的热卖便充分印证了这一转变的正确性。同年，安室奈美惠的暂时隐退更为知念里奈带来了重新发展、大展拳脚的机遇。然而新的挑战接踵而至：当时正值乐队歌曲风靡之时，GLAY、彩虹乐队、LUNA SEA等实力派乐队在电子舞曲势微的98年掀起摇滚热潮，将公众的注意力引向了令人兴奋的巡回演出之中。如此一来，本有机会更进一步的知念里奈被迫退至二线。 实际上，我正是在此时开始接触知念里奈的音乐。《WING》所带来的感受是前所未有的，仿佛将我带至冲绳美丽的沙滩，迎击每一个扑面而来的浪涛，令我感受到大自然的可爱、美丽与动感，这无疑是一首极为出色的歌曲。这也带动了她首张个人专辑的热销，尽管销量未达百万，但数十万的成绩仍表明当时是她人气相对最盛的阶段，至少认识她的听众已不在少数，甚至盗版商也对其专辑产生了兴趣。这张专辑《GROWING》具备一般流行歌手作品中常见的恋爱氛围旋律，每首歌都给人以意境开阔而又积极向上的感觉，歌词亦充分表达了知念里奈的所思所想，确实是一张能向听众传递她内心讯息的专辑，水准颇为出众。虽多以电子舞曲为基底，却丝毫不令人感到厌倦，每首都充满动感，带来兴奋愉悦的聆听体验。其中多首歌曲由叶山拓亮创作，不少冲绳出身的歌手均演唱过其作品，例如SPEED的HIRO也曾演绎多首他编写的歌曲，因此音乐质量丝毫不逊色。在演唱方面，知念里奈并未将每首歌处理成普通的流行曲式，而是以自己特有的声线去诠释每首作品，尽力将自身融入歌曲之中，为听者带来美的享受。专辑发行后的《BE YOURSELF》也延续了《WING》的风格，在保持流行性的同时不失自然韵味。 然而进入1999年，或许受前一年摇滚风潮的影响，知念里奈再度进行曲风转变，完成了一百八十度的转型，走向摇滚路线。实则她的声线并不适合演唱摇滚，其特有的高音在演绎需要假音的部分时容易显得气力不足，严重时甚至可能走调。尽管凭借努力她的表现尚可，也获得一定好评，但销量才是实力的真实反映。其单曲销量从以往的数十万张骤降至数万张，并逐渐滑落至一万张左右。现实是残酷的，上天不会施予怜悯——在R&B和HIP-HOP逐渐升温的1999年，谁会去聆听一位偶像派歌手演唱的摇滚？若想听摇滚，人们更倾向于选择知名摇滚乐队的作品。客观而言，99年推出的单曲质量并不差，甚至在编曲方面较以往作品更为丰富。因为摇滚乐允许更复杂的编曲，所带来的听感与电子舞曲截然不同：后者旋律相对简单，编曲变化较少（重混版本除外），而摇滚乐则相对丰富多元，故摇滚风格仍有其可取之处。但背离潮流的作品终难逃被淘汰的命运。 或许因为99年的转变过于剧烈、成绩下滑太快，唱片公司认为推出第二张专辑的时机尚未成熟，于是到2000年，为挽回颓势，公司将99年的单曲与旧作集结，推出了知念里奈的精选专辑。但这仍是徒劳。在R&B盛行的2000年，这张融合了电子舞曲与摇滚这两种已过时音乐风格的作品，终究无法挽救知念里奈急剧下滑的人气。此外在形象方面，她放弃了以往活泼可爱的冲绳少女造型，转变为身穿黑色皮衣、涂抹红色唇膏的摇滚造型，虽令人耳目一新，可惜这种装扮与其实龄并不相称，过于成熟的打扮反而产生了负面效果，抹杀了昔日备受喜爱的冲绳魅力形象。唱片封面设计也多以大头照为主，未能带来强烈的视觉冲击，连勾起人们购买欲望的能力也消失了。其实单曲《BABY LOVE》邀来织田哲郎担任制作人是相当不错的选择，织田哲郎是位优秀的制作人，对摇滚歌曲也颇有心得，曾是相川七濑的长期合作搭档，只可惜时机不对，一切已为时过晚。 在精选专辑市场遇冷后，她又对自身音乐风格再次调整，转向演唱R&B。这实在可悲——对歌手而言，最致命的打击莫过于风格的急速切换。听众尚未适应，只为迎合市场而仓促转变风格，实属不明智之举。这种转变并非对原有音乐进行改良、赋予新意，而是近乎盲目的尝试。对一位偶像派歌手来说，这无异于愚弄了自己的歌迷。喜爱流行风格的知念里奈歌迷被迫接受摇滚路线的歌曲，矛盾由此产生；再转为R&B风格更使矛盾加剧，令歌迷觉得偶像缺乏个性与主见。渐渐地，歌迷流失日益严重，最终连官方歌迷会也宣告解散。人气自然跌至谷底，唱片销量也随之无人问津。 今年的新专辑《BREATH》主要以R&B、灵魂乐和HIP-HOP为主导，并未带来太大惊喜，仍是知念里奈式高音演绎的R&B。除主打单曲外，其余歌曲的制作并未特别突出，但她能自如驾驭灵魂乐、HIP-HOP等多种风格，说明知念里奈确实是位多面手，对各种曲风都能应对自如，冲绳学校当年的这位高材生仍具备相当实力。这张专辑很可能成为她最后一张作品。 冲绳——一个纯朴而热爱音乐的地方，曾孕育出安室奈美惠、SPEED及MAX等偶像巨星。1998年，新力音乐向所有歌迷强力推荐这位来自同一国度、充满动感的美少女——知念里奈。17岁的她既保有少女的天真烂漫，亦初具小女人般的成熟与温柔，这两种特质的交融使知念里奈自出道以来备受瞩目。她推出的所有单曲均被综艺节目或广告商争相选用，短短一年内成为多项产品的广告代言人，并参与连续剧演出及挑战主持工作，更荣获第39届唱片大赏的“最优秀新人赏”。在忙碌奔波的一年半之后，里奈最大的心愿便是推出属于自己的专辑。首张专辑《含苞待放》共收录12首佳作，出道至今的所有单曲尽数收录，更包含最新单曲《Wing》——该曲甫推出即跻身排行榜前五，后势看涨。从15岁懵懂的小女孩蜕变为17岁亭亭玉立的美少女，里奈成长的点点滴滴均忠实记录于本专辑中，内附24页彩色写真，知念里奈在此呈现最美的自己。