赵兆自幼便展现出卓越的音乐天赋，年仅五岁就开始系统地学习钢琴演奏，并在湖南省举办的“神童杯”钢琴比赛中脱颖而出，荣获第三名的佳绩。九岁那年，他随家庭移居至深圳，并进入专业的中国深圳艺术学校接受教育。十二岁时，凭借出色的音乐潜质与扎实的基础，他成功考入国内顶尖的音乐学府——中央音乐学院附中，接受了更为严格和专业的训练。十七岁后，他顺利升入中央音乐学院，在大学阶段不仅继续深化钢琴与小号的演奏技艺，还广泛涉猎作曲、MIDI音乐制作以及爵士钢琴等多个领域，积累了全面的音乐素养。 完成学业后，赵兆创立了个人音乐工作室，正式投身于音乐创作、制作与各类演出活动中。为了进一步拓宽艺术视野并精进技艺，他曾专程前往美国，拜访了如John Powell、Hans Zimmer等多位享誉全球的好莱坞配乐大师，通过深入的交流与学习，汲取了国际前沿的音乐制作理念与经验。这段经历对他的职业生涯产生了深远的影响，为其日后多元化的音乐创作奠定了坚实的基础。
在二零零八年，他加入了北京奥运会开、闭幕式的音乐团队，承担了多项重要的音乐创作与编曲工作。其中，他为开幕式上林妙可演唱的歌曲《祝福你我亲爱的祖国》进行了精心的编曲，同时也为闭幕式创作了《爱的火焰》和《今夜月明》两首作品。此外，他还为成龙等众多明星共同演唱的歌曲《远方的客人请你留下来》完成了编曲任务。时间来到二零零九年一月，他与音乐人卞留念合作，共同为中央电视台春节联欢晚会制作了歌曲《春节好》以及歌舞环节的开场音乐。同年六月，他参与了歌手莫文蔚专辑《回蔚》的编曲工作。到了十月，他又为第十一届全国运动会的会歌《共圆精彩》进行了编曲创作。 二零一零年二月，他再次加入央视春晚的音乐团队，为宋祖英演唱的歌曲《让我们舞起来》编曲，该节目最终荣获了当年央视春晚“歌舞类”优秀节目二等奖的荣誉。同年五月，他凭借为莫文蔚专辑中的歌曲《溜溜的情歌》所做的编曲，成功入围了第二十一届台湾金曲奖“最佳编曲人”奖项的角逐。十一月，他受聘于广州亚运会开闭幕式中心，为亚运会的开闭幕式创作了多首音乐作品，其中包括印尼歌曲《星星索》、哈萨克歌舞《美丽的贾奈》以及群星演唱的歌曲《为亚细亚喝彩》。 二零一一年二月，他第三次加入央视春晚音乐团队，为农民工街舞表演《咱们工人有力量》创作了专属音乐，该节目最终荣获了央视春晚“特别类”节目一等奖。二零一二年一月，他继续为央视春晚效力，为节目《小合唱》进行编曲，同时也为央视网络春晚创作了歌曲《平凡的良心》。同年八月，他担任了奥运祝福歌曲《北京祝福你》的制作人及音乐总监。十二月，他又担任了常石磊“我们都不应该孤单”北京演唱会的音乐总监一职。 二零一三年五月，他创作并编曲了歌曲《国土》，这首作品由成龙演唱。六月，他担任了哈尔滨之夏音乐会“第十届全国声乐比赛”流行组的乐队总监。九月十六日，他受邀担任李健专辑《李健拾光》北京首唱会的音乐总监及现场指挥。二零一四年，他凭借为《李健拾光》专辑中的歌曲《风吹麦浪》所做的出色编曲，成功斩获了第二十五届台湾金曲奖的“最佳编曲人”奖项。同年八月八日，由他作曲的北京二零二二年冬奥会申办歌曲《冰雪舞动》正式对外发布。 二零一五年，他担任了李健同名专辑的制作人及编曲人。二零一六年，他凭借为李健同名专辑中的歌曲《深海之寻》进行的编曲，获得了第二十七届台湾金曲奖“最佳编曲人”与“最佳单曲制作人”两项提名。二零一八年，他与李健共同担任了毛不易首张个人录音室专辑《平凡的一天》的制作人。 二零二零年六月十二日，他参加了芒果TV推出的女团成长综艺节目《乘风破浪的姐姐》，并在节目中担任音乐总监。二零二一年十月二十一日，他参与的一台旅游种草主题晚会《飞猪奇妙之旅》在江苏卫视以“奇妙”的方式揭开了面纱。二零二二年九月，他加盟了节目《为了我们的荣耀》。同年十二月三十一日，他加盟了《2022最美的夜 bilibili晚会》，并表演了节目《旅行者之梦》、《刺客信条：信仰之“乐”》以及《2023江苏卫视跨年演唱会》。 二零二三年五月五日，他参加的芒果TV女性励志成长音乐节目《乘风2023》正式播出，他在节目中担任制作团的音乐总监。同年十二月三十一日，他参加了《2023最美的夜 bilibili晚会》。也是在这一天，他参加的《2024江苏卫视跨年演唱会》节目播出了。 二零二四年，他参加的《2024年中央广播电视总台春节联欢晚会》长沙分会场节目与观众见面。四月十九日，他参加的综艺节目《乘风2024》在芒果TV播出。九月二十五日，他参加的《2024微博音乐盛典》节目也如期播出。 二零二五年三月十一日，他的个人首张专辑《1981篇章三》正式发行。同年三月二十一日，他参加的综艺节目《乘风2025》播出。十二月三十一日，他参加的另一档节目《2025最美的夜 bilibili跨年晚会》也与观众见面。
2024年6月23日，《乘风2024》音乐总监赵兆通过个人社交平台发文，正式回应了此前与艺人刘忻、陈丽君在音乐改编问题上所产生的分歧。赵兆在文中详细阐述了自己的艺术理念，他指出在《乘风2024》节目歌曲的和声编排部分，自己始终坚持应当保留原曲核心主旋律的完整性，认为这是引发观众情感共鸣的关键所在，因此不能进行过于随意的设计与改动。然而，相关争议直至节目公演前的彩排阶段仍未得到妥善解决，在经历了反复沟通与协调、好不容易使各声部演唱达到基本和谐、避免彼此冲突之后，却仍要面对关于声部重合度等细节的质疑，这令他感到相当无奈。赵兆坦言，在这种情境下，“那我的选择就是随便，想咋唱咋唱吧。” 此外，他进一步强调了自己作为音乐总监的专业坚持，并解释称此前“不想打总监和制作人的名字”的言论虽是在情绪激动时的表达，但至今他依然秉持这一态度。文末，赵兆也向那些对其进行网络暴力的人士公开喊话，郑重表示：“请你们谨慎对待自己的言行，我相信你们这样的行为对任何人都没有益处，最终只会造成不必要的伤害与负面影响。”
赵兆的音乐创作最显著的特色，在于将古典与流行元素进行了深度的融合。他始终坚持以最纯粹、最真实的音乐语言来触动人心，其作品蕴含的情感层次极为丰富，往往能直抵听者的内心。在编曲手法上，赵兆借鉴了古典音乐的严谨结构与展开逻辑，不惜投入大量时间反复打磨，以求每一个乐句、每一处配器都能达到理想的完美状态，这种精益求精的态度，实质上是对新流行音乐发展路径的一种重要探索。赵兆的音乐定位从未简单地局限于古典或流行的某一范畴，他凭借充满想象力和深远意境的编曲设计，极大地提升了歌曲旋律本身的美学价值，使音乐不仅可听，更具备了强烈的画面感与空间感，让听众能够自然而然地沉浸于歌曲所营造的情感世界与意境氛围之中。在他的作品中，古典与现代交织，民族性与世界性共鸣，这种“新旧揉和”的创作方式带有鲜明的实验色彩，是一次既大胆又极具积极意义的跨界艺术尝试，为当代音乐创作提供了富有启发性的新方向。