自二十世纪以来，中国绘画领域最为显著的进展集中体现在人物画方面，其在造型的精准度与艺术表现力的强度上，均已大幅超越传统人物画的范畴。这一成就无疑是以西方绘画元素的引入与融合为基础，然而随之而来的负面影响，往往表现为笔墨语言的削弱以及中国画独有的神韵与意趣的逐渐淡化。在近年来天津地区涌现的众多人物画家中，徐展无疑是其中相当杰出的一位，即便放眼全国画坛，其才华亦属难得。他的作品造型生动逼真、刻画传神入微，笔墨运用疏朗野逸、意境苍凉悠远，画面整体松活灵动、气韵自然天成。尤为难能可贵的是，他在把握准确人物造型的同时，并未以牺牲笔墨的生动性与丰富性为代价，这或许得益于其早年扎实的花鸟画训练所奠定的根基。此外，徐展在画面中进行的匠心独运的空间分割与构图处理，不仅强化了作品的视觉节奏感，也为其绘画注入了鲜明的现代气息。当然，若断言徐展的艺术创作已臻至完全成熟的境界，或许言之过早，但他的作品确实已达到相当的艺术高度，并展现出清晰而稳健的发展趋向。这一点是毋庸置疑的。
在夕阳温柔地笼罩下，时光仿佛也放慢了脚步，让人得以享受片刻的小憩。当夜幕降临，月光便如水般清澈地流淌下来，静静地映照着大地。卓玛与她的祖孙二人，时常在这样的时刻里回首往事，或是回眸凝视那被岁月镌刻的风景。花荣花开，四季更迭，总有远方的客人欣然来访。那一道鲜艳的红墙之下，格桑花在风中摇曳着盛开，即便是在冬日里，也仿佛在缓缓地、从容地舒展着生命的画卷。这一幅幅动人的景象，如同徐徐展开的艺术作品，接连不断地呈现在眼前，每一幅都诉说着独特的故事，每一幅都蕴含着深沉的情感，令人驻足流连，回味无穷。