刘家良先生于1934年7月28日出生在中国广州。他出身于一个源远流长的武术世家，其父亲刘湛曾师从黄飞鸿的入室弟子林世荣，并得其真传，因此刘家良自幼便得以接触并深得黄飞鸿武学体系的精髓。在家庭的熏陶与严格教导下，他自童年起便开始跟随父亲系统学习正宗的洪拳技艺，从而成为黄飞鸿武学一脉的第四代重要传人。1948年，随着家庭生活轨迹的变动，刘家良随同家人迁居至香港，并在那里继续其武术生涯的探索与发展。在早年留存的一些珍贵影像资料中，我们可以看到刘家良的身影，例如其中一张照片便记录了他与后来享誉国际的武术明星李连杰同框的画面，刘家良位于照片的右一位置。
一九五零年，他跟随父亲正式踏入电影行业，最初从临时演员做起，同时兼任临时场记、龙虎武师以及动作替身等多项工作。在此期间，他与父亲刘湛一起参与了数十部由关德兴主演的“黄飞鸿”系列电影的拍摄，积累了丰富的幕后经验。其参与的首部影片是《关东小侠大战女镖师》。至一九五三年，时年十六岁的他出演了个人第一部担任角色的电影《黄飞鸿》，由此开启了他的银幕表演生涯。一九五五年，他又参演了动作电影《黄飞鸿威震四牌楼》，进一步磨练了演技与动作功底。一九六三年，他开始了与唐佳的合作，两人共同担任《南龙北凤》的武术指导，建立起默契的工作伙伴关系。此后不久，他们于“北海街十九号”创立了广东人武行的根据地，成为当时武行演员与武术指导汇聚交流的重要场所。一九六五年，他与搭档唐佳接受了左派电影公司长城公司的邀请，担任由张鑫炎执导的电影《云海玉弓缘》的武术指导；这部影片不仅是他们参与的首部国语片，更在拍摄中首次引入吊威亚技术来呈现轻功特效，这一创新使影片动作场面令人耳目一新，两人也因此在业界声名鹊起。同年，邵氏公司以重金聘请他与唐佳共同担任武术指导；加入邵氏后，他们首先参与了徐增宏执导的动作电影《江湖奇侠》的创作。自此之后，他与导演张彻展开了频繁而深入的合作，共同打造了多部影响深远的武侠作品。
一九六七年，邵氏兄弟公司的老板邵逸夫先生对当时影坛上大量重复、套路化的武打电影感到厌倦，决心推动一种新颖的武侠片类型。在这一背景下，刘家良与唐佳同导演张彻携手合作，共同创作并推出了新派武侠电影《独臂刀》。刘家良不仅在该片中参与演出，更担任了武术指导的重要职务。影片公映后反响热烈，当年即创下超过百万港元的票房佳绩。在《独臂刀》中，他饰演了长臂神魔的弟子丁鹏，并与演员巴双（右一）同台演出。一九七三年，刘家良开始与义弟刘家辉展开合作，他在自己投资的动作电影《杀出重围》中启用刘家辉担任男主角。一九七四年，张彻受邵氏公司委派，率领其张家班团队远赴台湾，成立了长弓影业公司。当时张彻曾向刘家良承诺，将给予他执导电影的机会，并特意邀请作家倪匡撰写剧本。于是刘家良便与义弟刘家辉一同随张彻前往台湾发展，然而他长期的最佳搭档唐佳却并未同行，两人长达十一年的合作关系也因此画上句号。在台湾期间，刘家良为《方世玉与洪熙官》、《少林子弟》等多部以广东洪拳为题材的影片设计了精彩的动作场面。此后，由于张彻未能履行让其担任导演的诺言，刘家良与张彻产生分歧，最终选择离开台湾，返回香港发展。
一九七五年，刘家良返回香港发展，在邵逸夫先生的夫人方逸华女士的亲自劝说与盛情邀请之下，他决定重新加入邵氏兄弟公司。正是在这一年，他实现了职业生涯的重要跨越，从长期担任的武术指导岗位正式转型为电影导演，并如愿以偿地执导了其个人首部导演作品《神打》。这部影片不仅成功推出了当时备受瞩目的武打新星汪禹，也稳固了刘家良本人作为动作片导演的行业地位，同时为日后蓬勃发展的功夫喜剧类型奠定了重要的风格基础。到了1976年，他再度执导了动作电影《陆阿采与黄飞鸿》，该片创新性地将经典的黄飞鸿题材进行年轻化改编，塑造了更为青春活力的英雄形象，此举不仅获得了观众热烈的市场反响，也引领了业内的创作风潮，引得众多同行纷纷效仿学习。1978年，刘家良执导的动作电影《少林三十六房》上映，影片成功带动了少林题材武打片的风行，使其一度成为银幕热点，同时也力捧片中担任男主角的义弟刘家辉迅速走红；该片更因其出色的动作设计，荣获了第24届亚洲影展的最佳动作效果奖项。在《少林三十六房》的拍摄现场（左一为刘家良）之后，1981年，他执导了动作电影《长辈》，影片中的出色表现令女主角惠英红凭借此片摘得了第一届香港电影金像奖最佳女主角的桂冠，成就了影坛一段佳话。直至1985年，在完成动作电影《霹雳十杰》的导演工作后，刘家良便正式结束了与邵氏电影公司的合作，离开了这家他贡献良多的电影制片厂。
一九八六年，刘家良先生奉邵逸夫先生之命前往中国内地，与当时崭露头角的功夫明星李连杰携手合作，共同拍摄了武术电影《南北少林》。这部影片上映后不仅在市场上取得了良好反响，更凭借其精湛的动作设计与深刻的文化内涵，成功赢得了第四十三届都灵国际电影节的最高荣誉奖项。次年，即一九八七年，随着邵氏兄弟公司正式宣布停止电影制作业务，刘家良随即转换舞台，加盟了当时充满活力的新艺城影业有限公司。在新艺城期间，他倾注心血，执导并参与制作了包括《老虎出更》和《新最佳拍档》在内的多部影片，为其动作风格注入了新的创意。时间来到一九八九年，刘家良在动作电影《群龙戏凤》的拍摄中，首次与另一位香港动作电影的代表人物洪金宝先生展开合作，两位大师的碰撞为影片带来了别具一格的动作场面。一九九零年，他的专业能力获得了国际认可，受邀担任美国电影《忍者神龟》的动作指导，由此成为首位闯入好莱坞并担任武术指导的华人电影人，开创了历史先河。一九九三年，刘家良的演艺事业拓展至电视领域，他应亚洲电视之邀，首次参演电视剧集《李小龙传》，并在剧中生动演绎了传奇武术家李小龙的父亲李海泉一角，展现了其表演方面的多面才能。次年，即一九九四年，他促成了与成龙的重要合作，亲自执导了电影《醉拳Ⅱ》。该片因其创新且惊险的动作设计广受赞誉，为他赢得了第三十一届台湾电影金马奖最佳武术指导奖以及第十四届香港电影金像奖最佳动作指导奖两项重磅荣誉，片中诸多高难度动作场面更成为业内同行学习和借鉴的典范。同年七月，他再次兼任导演与演员，推出了由刘德华、李嘉欣联袂主演的动作喜剧电影《醉拳3》。而在作品《醉拳2》中，他则饰演了角色福民祺（如图中左一位置所示），进一步丰富了其艺术形象。
一九九五年，由于健康状况逐渐下滑，刘家良不得不放缓了电影创作的步伐。直至二零零二年，在方逸华小姐的诚挚邀请下，他再度召集刘家班原班人马，重归影坛投身于武打片《醉马骝》的拍摄工作。二零零五年，已年逾七旬的刘家良接受了导演徐克的邀请，在其执导的动作巨制《七剑》中出演了核心角色——七剑的精神领袖傅青主。他不仅出色完成了这一表演任务，更在同一年度肩负起该片的动作指导职责，并凭借其精湛的设计荣获第四十二届台湾电影金马奖最佳武术指导奖。二零一零年四月十日，为表彰其毕生对电影事业的卓越贡献，刘家良被授予第二十九届香港电影金像奖终身成就奖这一崇高荣誉。
刘家良的父亲刘湛，是香港著名的武术家与武打演员，其武术传承可追溯至黄飞鸿的亲传弟子林世荣，因此他深得黄派武术的真传。刘湛不仅是导演刘家良与刘家荣二人的生父，同时也是武打明星刘家辉所认的契爷（即义父）。早年间，刘湛曾在广州开设武馆传授武艺；当粤剧名伶薛觉先前往上海学习外江戏时，刘湛曾随行左右，负责其人身安全护卫工作。直至1949年，他移居英属香港，并在当地继续经营武馆事业，此后更与关德兴等多位影人合作，参与演出了众多武打电影，为香港早期动作电影的发展贡献了力量。刘家良的弟弟刘家荣出生于1944年，身兼演员、动作指导及导演数职，在电影界活跃多年。尤其在八十年代，刘家荣以自由身份从事武术指导工作，取得了显著成就，其专业能力备受业内认可；他曾先后为邵氏兄弟、新艺城以及嘉禾等多家大型电影公司执导影片，其中《龙之家族》一片更因云集了众多当红明星而成为当时备受瞩目的作品。至于刘家良的义弟刘家辉，则是香港影坛著名的功夫片演员，在二十世纪七十至八十年代，他作为叱咤一时的武打巨星，留下了许多经典形象。由他主演的《少林三十六房》不仅在票房上取得巨大成功，更在电影史上创造了一段传奇，将少林寺题材的功夫电影推向了艺术与商业的双重巅峰。当年，刘家辉与汪禹组成的双生搭档默契十足，共同支撑起刘家班的多部代表作，两人堪称邵氏电影公司旗下最耀眼的两颗武打明星。然而，自1985年邵氏停产电影业务后，刘家辉的事业发展遭遇波折，直至1990年他加入电视广播有限公司（TVB），开始参演多部电视剧集，才逐渐转型。尽管此后他多饰演配角，但凭借精湛的演技与深厚的武术功底，刘家辉成为许多电影和电视剧中不可或缺的金牌绿叶，持续为观众带来精彩表演。综上所述，父亲刘湛、弟弟刘家荣以及义弟刘家辉，均在香港武术界与电影界留下了不可磨灭的印记。
刘家良的首段婚姻是与被称为三妹姐的何秀霞结合，两人共同组建家庭后，生育了四个女儿和一个儿子。他的第二段婚姻则与前香港演员翁静晶缔结，婚后他们拥有了两名女儿。关于刘家良的家庭影像记录，其中可见翁静晶与刘家良的感情历程：他们最初于1987年在新加坡办理婚姻注册，随后又在1990年于美国再次正式登记结婚。翁静晶本人于1964年在越南出生，年仅一岁时便随家人移居香港，并在此成长。1980年，当时只有十六岁的翁静晶获得机会参演《年青人》，由此开启了她的演艺事业。至1984年，她与刘家良正式步入婚姻殿堂。回顾其演艺起点，翁静晶正是从十六岁出道，在《年青人》一剧中首次亮相。此后，她陆续参与了多部电视剧与电影的演出，其中涵盖的作品包括《喝彩》、《杨过与小龙女》等，逐步积累了表演经验。1996年，翁静晶决定重返校园，进入香港大学专业进修学院攻读法律课程，她不仅顺利完成学业，更取得了该课程近八年来的最高平均分数，展现出卓越的学习能力。2000年9月，她荣获由教育统筹局局长颁发的“终生学习杰出学员奖”，紧接着在同年11月，又获香港大学授予法律系硕士学位，成就备受认可。2004年，翁静晶出版了著作《危险人物》，该书一经面世便引起广泛关注，迅速赢得了显著的名声。在家庭生活方面，1986年，她的长女刘万仪诞生；随后在1989年，小女儿刘幸仪也来到了这个世界，进一步丰富了他们的家庭生活。
一九九四年，刘家良先生经检查确诊患有淋巴腺肿瘤。此后多年，他持续与病魔抗争，健康状况时有起伏。直至二零一一年，他的病情出现新的变化，出现了骨髓相关的并发症，临床检查显示其白血球与血小板数量均显著偏低。到了二零一三年六月初，刘家良先生开始持续发烧并伴有感染症状，医疗团队为此多次为其注射抗生素以控制病情。然而，感染状况未能得到有效缓解，同年六月十八日至十九日期间，因其并发的肺炎症状日趋严重，他被转送至香港沙田的仁安医院接受进一步治疗。遗憾的是，由于病情过于危重，虽经积极救治，刘家良先生最终仍于二零一三年六月二十五日上午十时十七分，在仁安医院的病房内，于家人与亲友的陪伴下安详离世，终年七十九岁。他的离世令电影界与众多影迷深感痛惜。
二零一三年七月二十四日，武术宗师刘家良先生的丧礼于香港世界殡仪馆隆重举行。此次丧礼由陈百祥先生担任治丧委员会主席，全程遵循庄严肃穆的佛教仪式进行。刘家良先生的遗孀翁静晶女士，为表达深切缅怀之情，不惜花费数百万元巨资，在宝福山为其购置了永久骨灰位。此外，丧礼灵堂的布置也别具匠心，其豪华程度堪比电影场景，整体设计仿若一座传统武馆，以此向刘家良毕生奉献的武术事业致敬。 尤为引人注目的是，丧礼中上演了一场极具象征意义的舞狮仪式。刘家派出三只代表孝道的狮子，同时迎接来自武术界九大门派——包括洪拳、白眉拳、白鹤拳、达摩蝴蝶拳、罗山拳风火堂等——的代表所献上的九只素色狮子。共计十二只狮子齐聚灵堂，以传统武术界最高规格的礼仪，向刘家良先生致以最后的敬意。这场汇聚多方武术流派的舞狮场面，规模浩大，被广泛认为是过去半个世纪以来最为隆重的武术界悼念活动。它不仅仅是一场丧礼仪式，更是整个武术界对刘家良先生毕生成就与崇高地位的一次集体、最崇高的致敬。
2025年11月期间，多家媒体相继报道了香港发生的一系列名人骨灰被盗案件，其中演员翁静晶公开证实，其已故丈夫、著名武术指导刘家良的骨灰也在此次事件中遭窃。翁静晶详细说明，安置骨灰的龛位内并未存放任何贵重陪葬品，但盗墓者仍向她进行了勒索。她回忆道：“警方曾询问我是否会支付赎金，我隐约记得对方似乎索要六千万，但我想明确表示，我连六块钱都不会给，一分钱也不会妥协。”此外，翁静晶还透露，根据警方初步推断，案件可能发生在当年5月至8月之间。由于近期接连遭遇台风和暴雨天气，而盗墓者惯常将窃取的骨灰掩埋于偏僻山头，因此刘家良的骨灰极有可能已被雨水冲散。翁静晶认为寻回骨灰的希望十分渺茫，于是决定将事件公之于众，以期引起公众警惕，避免类似悲剧再次发生。到了2025年11月24日，翁静晶再次通过一档视频栏目披露了后续进展。她表示，匪徒曾多次通过中间人与她取得联系，对方开出的条件是每个骨灰龛需支付一百万美元赎金，并声称可以安排视频通话让她先行确认骨灰龛状况，但前提是必须预先支付十万美元，待确认后再交付剩余的九十万美元。
刘家良先生作为武术界的资深前辈，曾在多个公开场合对成龙的电影风格提出尖锐批评，他认为成龙的《警察故事》“并不能算作真正的功夫片”，片中那些“毫无章法的死缠烂打”在他看来只是浮于表面的花拳绣腿，缺乏传统武术的根基与神髓。与此同时，他也对李连杰的武术路径作出区分，指出李连杰“所练的实质是竞技武术，而非源远流长的实战功夫”。当年徐克导演邀请刘家良指导影片《黄飞鸿》的武术拍摄，他仅仅看到李连杰在招式中“将南拳与北腿的风格混淆在一起”，便当即决定退出项目，并直言“若如此拍摄，岂非叫我十万洪拳弟子笑掉大牙”。在刘家良根深蒂固的观念里，武学的正统与纯粹是丝毫不能妥协的原则性问题。当成龙筹备拍摄《师弟出马》时，曾邀请刘家良父亲刘湛的亲传弟子、艺名“神仙”的武师前来担任武术指导并参与舞狮桥段，刘家良得知此事后立即严正责令神仙退出剧组，还因此处罚他在很长一段时间内不得参与任何刘家班相关的电影制作。回溯至1974年，导演张彻成功说服刘家良随自己前往台湾，共同组建“长弓”电影公司，然而不久之后，却由于刘家良出于义气协助另一位著名影人王羽拍摄电影《独臂刀大战盲侠》而产生了严重误会，两人长达多年的紧密合作关系也就此画上句点。刘师傅返回香港后重新投入邵氏公司旗下，在电影公司高层的鼎力支持下，他终于得以尽情施展抱负，陆续执导并拍摄出多部体现个人武术哲学的正宗功夫电影。到了1986年，刘家良受当时所属的邵氏公司指派，前往内地与李连杰携手合作，共同拍摄影片《南北少林》。可惜的是，两人因为对武术本质的理解与表现方式存在深刻差异，在整个合作过程中始终貌合神离，李连杰在日后回忆这段经历时，仍对刘家良老师傅在片场说一不二的强势作风流露出些许不满与感慨。
洪拳一代宗师刘家良先生最终从人生擂台上光荣引退，他纵横武术界与电影圈的数十载光辉岁月，可谓璀璨夺目。即便在过去二十年间持续与癌症顽强搏斗直至生命最后一刻，其坚韧不拔的姿态亦不失为一场生命的胜仗。虽然无情的血癌最终带走了刘家良师傅，但他崇高的武德精神与对功夫电影事业的卓越贡献，必将长久流传于世。自幼在影棚环境中成长的他，并未接受过系统的正规教育，却凭借自身的天赋与努力，练就了独到的手艺并开创了属于自己的活法。刘家良为人处世向来低调谦和，同时也在专业领域取得了非凡成就，正因如此，他骨子里蕴藏着一份令人敬佩的傲气与风骨。无可否认，刘家良是香港武打片辉煌历程中的最大功臣之一，任何兵器只要到了他的手中，皆能运转自如，展现出深厚功底，作为正宗的黄飞鸿武术传人，他实至名归。更值得称道的是，刘家良始终是一位乐于悉心栽培并大力提携后辈的良师，众多电影人都对他怀有深深的感激之情。作为我们最为敬重的武术前辈，他对武术的那份执着与热忱，深刻影响着我们这一整代人。这份对武术的纯粹热情，不仅能够促使我们更加团结互助，因为武术本身便极具凝聚力，同时也能激励大家在身心上日益强健。如此自强不息、精进不止的精神力量，必将持续影响并鼓舞一代又一代的后来者。无论是作为演员还是功夫片导演，他都堪称十八般武艺样样精通，件件皆能。他一生重视传统、讲究义气，是一位真正有情有义、德艺双馨的典范。刘师傅，衷心感谢您为电影界与武术界所作出的不可磨灭的贡献。刘家良师傅，作为一代宗师，无疑是功夫片历史上一位巨人般的存在。他是我们香港动作片领域公认的一代宗师，这一点早已成为业界共识。刘家良在工作中始终秉持极为认真、极度专业的态度，对于他的离世，我深感惋惜与悲痛，这无疑是整个电影业界的重大损失。一代宗师，我们将永远怀念。武侠片与功夫片能够取得今日的辉煌成就及崇高地位，刘师傅可谓居功至伟。他是大师之中的大师，其地位无可替代。我个人对于电影界、尤其是功夫片的深入认识与理解，完全源于师傅的悉心指导，他是我一生尊敬的恩师，可以说，没有他当年的教诲与提携，便不会有今天的我。刘家良师傅，这位我极为尊重的资深前辈导演，同时也是洪拳的泰斗大师，其精神与遗产将永存人心。