林曦

早年经历

林曦自幼成长于一个充满文化氛围的家庭环境之中,深受家庭艺术气息的熏陶,自童年时代起便对中国传统文化产生了浓厚的兴趣与由衷的喜爱,并幸运地获得了系统学习与亲身实践的机会。在众多传统艺术门类中,她尤其钟情于书法,将其视为表达内心情感与审美追求的重要途径。在学习与探索的道路上,她有幸结识了多位德高望重、学识渊博的师长与名家,在他们的悉心指导和言传身教之下,不断汲取养分,沉浸于传统文化的深厚底蕴之中。她从七岁起便开始正式学习书法与绘画,打下了坚实的艺术基础。自十二岁起,她的艺术足迹便开始迈向更广阔的国际舞台,先后前往法国、印度、尼泊尔、泰国、新加坡等多个国家和地区举办个人书画展览,向世界展示中国书画艺术的独特魅力,并在此期间出版了融合诗歌、书法与绘画作品的个人作品集,逐步形成了独特的艺术风格。

参展经历

自二零零七年起,一系列重要的艺术活动陆续展开。当年,成都双年展在中断数年后重新启动,为当地艺术生态注入了新的活力。次年,即二零零八年,上海举办了梦蝶MOCA当代艺术文献展,系统梳理并展示了中国当代艺术的发展脉络。同年,在瑞士设立了季节画廊,为中国艺术家提供了国际展示窗口;此外,在柏林国家博物馆成功举办了“水墨新境——中国当代水墨展”,向欧洲观众呈现了中国水墨艺术的当代探索。二零零九年,北京今日美术馆推出了颇具影响力的“四门阵”当代艺术展;同年,在澳门举办了“波罗蜜林曦水墨作品个人展”,集中展示了艺术家的个人创作成果。 二零一一年是一个重要的起点,创办了暄桐教室,旨在面向零基础的成年人系统教授书法与传统文化的精髓。课程体系颇为丰富,涵盖了书法、绘画、中医、静坐以及经典阅读等多个领域,其核心理念是倡导“无用之美”的生活哲学。同年,还在北京举办了以“儿童节”为主题的画个展,展现了艺术家的另一面创作。二零一二年,艺术活动更为密集:在北京尤伦斯艺术中心举办了《我们的幸福展览》;在今日美术馆参与了“未来通行证”全球巡回展的展出;参与了《国学堂》「汉字书法之美」的录制工作,其间分享了对书法与传统文化的独特而深入浅出的见解。此外,在北京暄桐教室举办了题为「爱艺术爱哲学——暄桐学习的一些想法和讨论」的开学讲座,并在尤伦斯艺术中心进行了「中国传统文化与新艺术」的主题讲座。同年,还为爱马仕旗下品牌“上下”创作了一套极具中国风情的扑克牌设计,以灵芝云、菩提叶、红寿桃等传统意象取代了常规的扑克图案。 二零一三年,与豪华汽车品牌宾利合作,为其“慕尚”系列进行限量设计,巧妙运用梅、兰、竹、菊、松等传统元素,将东方审美融入汽车内饰之中,实现了东西方美学的交融。同年,暄桐教室举办了以「儿童的美育」为主题的开学讲座。二零一四年,创立了独立设计品牌“山林曦照”,专注于将传统美学融入现代生活用品。二零一五年,在北京举行了个人画展「小世界」;在保利国际艺术博览会论坛上发表了以「独善其身」为主题的演讲;并在一席平台进行了题为「无用之美」的公开演讲。 二零一六年,创办了美育与文化工作室「林曦的小世界」(LStudio),致力于通过图文、出版、视频、展览等多种形式制作原创文化内容。二零一七年,北京暄桐教室举办了同学作业展「文墨可爱」,展示了学员的学习成果。二零一八年是教学方式拓展的关键一年,暄桐教室开始通过互联网直播形式推出课程《从书法之美到生活之美——林曦老师的零基础书法课》。该课程采用直播互动与现场答疑相结合的方式,并建立了一套完善的学习督促与辅助系统,以专业细致的教学示范,成功突破了时空限制。截至目前,该课程已持续运行近两年时间。同年,出版了艺术生活随笔集《只生欢喜不生愁》与水墨画精选集《花与童》;并在哈佛中心(上海)举办了以《手忙心闲——传统智慧如何引导自在生活?》为主题的讲座。 二零一九年,在线上开办了《笔墨是小舟——2019暄桐教室线上同学习作展》,集中展出了近三百余件作品。二零二零年,在北京清秘阁进行了《才艺与功夫》主题演讲;同年十月一日至十五日,在同一地点举办了个人画展“笔墨游戏”。十二月十五日,出版了新书《书法课》。二零二一年十二月十日,推出了新作《与书法相伴的生活》。二零二二年六月一日,再度出版新书《元气满满的生活》。进入二零二三年,出版了《无用之美》;同年十月,又推出了《深情录》。二零二四年十一月,新书《给孩子的书法启蒙》问世;十一月十六日,在成都复星艺术中心启动了《曦游记》巡回展览的首站展出。二零二五年一月,该巡回展的第二站于潮州美术馆举办;同年六月,第三站展览在北京嘉德艺术中心隆重举行。

出版作品

本次推出的系列出版物涵盖了多个艺术领域,其中包括一本汇集了当代水墨名家代表作品的水墨画精选集《花与童》,以及一本记录了艺术家日常创作感悟与生活哲思的艺术生活随笔集《只生欢喜不生愁》。此外,还有一本便于随身携带与日常创作的画册《365日随身画》,它鼓励读者每日进行绘画练习。同时,另一部水墨画精选集《花与童》则聚焦于展现不同流派的水墨艺术风貌。同系列还包括了《书法课》、《元气满满的生活》、《无用之美》、《深情录》以及《给孩子的书法启蒙》,这些作品共同构成了一个丰富多彩的艺术阅读体系,旨在满足广大艺术爱好者多样化的欣赏与学习需求。

音乐作品

在音乐创作领域,个人音乐专辑是艺术家表达自我、展现艺术理念的重要载体。例如,《金刚经》、《水泉院》、《入梦》以及《笔墨是小舟》这几张专辑,各自代表了不同阶段的音乐探索与风格呈现,它们不仅是声音的集合,更是创作者情感与思想的完整叙述,在听众和业界中都留下了独特的印记。

书画作品

【童心说】系列作品、【好时光】、【写小字】系列作品。

社会活动

林曦曾与梁冬共同主讲《冬曦好讲究》,深入探讨了中国传统文人所追求的生活美学与精神境界。此后,在梁冬所主持的《国学堂》栏目里,林曦也受邀参与,细致讲述了书法艺术中蕴含的独特美感与文化深度。此外,她还曾多次发表公开演讲,围绕“无用之美”、“儿童的美育”以及“独善其身”等一系列主题,阐述了她对于美学教育、个人修养与文化传承的深刻见解,引发了听众广泛的思考与共鸣。

人物评价

林曦的身上始终葆有一种孩童般的天真气质,她将学习、玩耍与品尝美食视作生活中最为重要的三件事。许多人亲切地称她为“林糊糊”,这个称呼背后所代表的,是一种令人心生向往的生活态度——它将当下的鲜活气息与深厚的传统底蕴巧妙融合,也让认真工作与自在玩乐彼此交织,展现出一种独特而充满可能性的生命风格。中式美学的精髓从不在于固守陈旧,相反,各类智慧与乐趣往往在深处彼此连通;正如每日持之以恒的练习,哪怕只是挥刀五百次这般简单的重复,经年累月后也会逐渐沉淀为一个人安身立命的根基,带来充实而安稳的内心感受。林曦擅长运用传统水墨的技法来描绘当代生活中的寻常景致,她的笔墨取法古人,尤其喜爱描绘花朵、孩童、案头清玩等美好而细微的物象。读者若随着她的书画缓缓进入,仿佛目睹大河中央一座草木丰茂的沙洲正悠然移动,那份宁静与生机令人驻足。她的画作既是日常思考的凝结,也是记录人生百态的一种视觉日记。无论是挥毫泼墨,还是抚弄琴弦,对林曦而言都是收放自如、游戏人间的途径。她仿佛天生便是画家,聪敏灵秀,兼具才情与美感。她的水墨写意作品,往往捕捉世间众生的种种情态,成为人们生活审美经验的精炼表达;小众文化的爱好者能从中引为知己,普通大众亦能寻得情感的共鸣。长期以来,林曦致力于对中国传统美学与文人生活方式进行当代转译与广泛传播。作为水墨画家,她从自己长达十年、面向零基础成年人的教学实践出发,将多年来对书法的深入认识、反复思考与切身感悟,凝练于著作之中,为那些热爱传统文化的读者提供了系统学习与亲身实践的可循路径。