李霄峰出生于中国安徽省的省会城市合肥，并在那里度过了他的童年与少年时光。二十世纪九十年代末期，他离开家乡前往北京求学，开启了一段新的人生旅程。在北京期间，李霄峰进入中国农业大学学习，完成了他的大学本科学业。一九九八年，他开始以“Liar”这一笔名活跃于早期的互联网平台，撰写并发表电影评论文章，逐渐成为一名颇具影响力的网络影评人。次年，即一九九九年，李霄峰选择远赴欧洲，前往比利时首都布鲁塞尔继续深造，他在那里系统地攻读电影相关专业，接受了更为正规和深入的电影教育。这段留学经历不仅拓宽了他的艺术视野，也为他后来的职业转型奠定了重要基础。完成学业后，李霄峰的身影逐渐从影评领域淡出，他将工作重心从评论转向实践，正式步入了电影创作与制作的行业，开始了其作为电影人的全新探索。
二零零一年，李霄峰出版了其个人首部电影随笔集《天亮说晚安》，这标志着他正式进入公众视野。次年，他加入华谊兄弟陆川工作室，并在电影《可可西里》的拍摄过程中担任随组纪录片导演，积累了宝贵的现场经验。自二零零五年起，他开始与知名导演张元合作，涉足编剧领域。二零零八年，李霄峰迎来了其演艺生涯的一个重要节点，他与李昕芸、盖克共同领衔主演了剧情电影《达达》，在片中饰演男主角赵野，同时他还担任了该片的联合编剧，这部作品成为他首部登上大银幕的电影创作；此后，他的写作事业也同步展开，开始为《新京报》和《名汇Famous》杂志长期撰写名为“给L的信”以及“失败者之歌”的专栏文章，这些专栏中的大部分篇章后来被收录进他正式出版的文集《失败者之歌》之中。二零一零年，李霄峰受邀参加中韩电影论坛，其创作的剧本大纲《追踪》成功入围上海国际电影节创投单元，获得了业内的初步关注。二零一二年，他出版了个人文集《失败者之歌》，该书系统地分为“南方迷思”和“失败者之歌”两大部分，汇集了他在二零零五年至二零一一年间所创作的众多短章与小说作品。二零一三年，他根据作家绿妖的同名小说改编并创作了电影剧本《少女哪吒》，该剧本凭借其独特的创意荣获了上海电影节最具创意大奖。二零一四年，李霄峰首次以导演身份执导的剧情电影《少女哪吒》在安徽芜湖正式开机，这部导演处女作不仅成功入围了第19届釜山国际电影节主竞赛“新浪潮”单元，并且是该单元中唯一一部来自中国内地的华语影片，他本人也凭借此片入围了第51届台湾电影金马奖最佳新导演奖，此外，他还亲自为影片演唱了主题曲《故乡的云》，展现了多方面的才华。二零一五年，李霄峰荣获《南方人物周刊》所颁发的“青年领袖”称号；在同一年，他凭借电影《少女哪吒》获得了第18届上海国际电影节“亚洲新人奖”竞赛单元最佳编剧奖的提名；与此同时，他还与李睿珺、杨庆、韩延三位导演联合执导了短片集《最美表演 和解篇》。二零一六年，他执导了犯罪爱情题材电影《追踪》，该片成功入围第22届釜山电影节亚洲之窗评委会奖，而他本人则凭借这部作品获得了第二届微博电影之夜最受期待青年导演奖。二零一九年，李霄峰执导了悬疑电影《风平浪静》，该片由章宇、宋佳、王砚辉等实力派演员联袂主演。二零二零年六月二十五日，其执导的犯罪剧情电影《灰烬重生》正式定档并在网络视频平台上线；同年十月，他受邀担任第七届重庆青年电影展竞赛单元的终审评委。二零二三年十二月二日，由他亲自执导并参与编剧的电影《天马流星》正式官宣开机。二零二四年五月二十四日，第二十六届上海国际电影节金爵奖公布了纪录片单元、动画片单元和短片单元的评委会名单，李霄峰被任命为短片单元的评委会委员。二零二六年二月四日，其执导的最新电影作品《替身拳手》正式官宣定档，将于同年二月七日正式与观众见面。
二零一七年八月，李霄峰接受了联合国开发计划署驻华代表处的正式邀请，专程前往山西省大同市，参与了一项名为“培养未来气候行动领袖”的夏令营公益活动。该活动由联合国开发计划署驻华代表处与熊猫绿色能源集团共同主办，旨在汇聚青年力量，推动气候领域的意识提升与行动实践。此后，在二零二三年一月十七日，李霄峰凭借其在相关领域的专业积累与社会贡献，获邀加入安徽省网络视听产业联盟专家智库，正式成为该智库的重要成员之一。
李霄峰是一位颇具文艺气质的青年，他身上带有一种适度的忧郁感，说话时语速从容不迫。正如他的文字所展现的那样，李霄峰本人也愈发趋向内敛与低调的风格。在电影《达达》中，他全身心地投入角色诠释，实现了自身与人物之间身份的微妙融合与转换，这一过程实属不易。从最初的影评人身份，逐步转型为导演，进而又尝试演员工作，李霄峰可谓真正深入到了电影创作的内核之中。由他执导的影片《少女哪吒》，与市面上常见的青春题材电影迥然不同，无论是在台词设计、场景选取、摄影构图还是叙事手法上，都渗透着浓厚的文艺气息；在该片中，李霄峰还亲自担任配音，清唱了一曲《故乡的云》，将片中两位少女内心深处的孤独与漂泊感抒发得淋漓尽致，他的演绎为这首歌曲赋予了别样的韵味。李霄峰所创作的《失败者之歌》同样洋溢着一种迷人的魅力，其文风的简洁凝练、笔下人物形象的平凡性与多元性，都与雷蒙德·卡佛的创作风格有异曲同工之妙。在电影界耕耘多年，李霄峰已经逐渐形成了以电影镜头来审视时代与人物的独特视角，他的笔下常常出现与电影相关的人与事，同时也借助镜头般的语言去回忆并描摹那些人物形象与生命场景。