李国盛

早年经历

一九三九年七月,李国盛在北京出生。未满一岁时,他便随家人返回原籍河北省河间县生活。待到六岁那年,他又重新回到北京,并开始进入学校读书。李国盛从小就对相声艺术怀有浓厚的兴趣,时常专程前往天桥一带聆听评书表演。八岁那年,他读到了人生中的第一本书《水浒传》,这本书为他打开了一扇新的窗口。在随后的一个寒假里,他尝试着把《水浒传》中的故事改编成评书的形式,生动地讲述给村里的伙伴们听,这个经历让他逐渐对阅读与表演产生了更深切的兴趣。自此之后,他的阅读范围不断扩展,又陆续阅读了《三国演义》、《东周列国志》以及《七侠五义》等多部作品,这些书籍进一步丰富了他的知识储备与艺术感悟。

学习中成长

二十世纪五十年代末期,李国盛有幸参加了由中央广播说唱团组织举办的相声艺术辅导班,正是在这个培训班上,他结识了第六代著名相声表演艺术家刘宝瑞先生。在刘宝瑞先生的悉心指导和亲身传授下,李国盛逐步学习并掌握了《糊涂知县》《连升三级》《傻子学乖》等多部经典的传统单口相声作品。这段系统而深入的学习经历,为他日后长期从事相声表演事业奠定了极为扎实的艺术基础。此后,他正式拜入知名相声演员罗荣寿门下,进一步深造相声技艺。到了1962年,李国盛正式步入专业相声演员的行列,开启了他的职业艺术生涯。第二年,他曾与西河大鼓表演艺术家王艳芬合作,在河北省河间县的光明戏院同台演出,积累了宝贵的舞台实践经验。1964年,他应征加入中国人民解放军,被分配至成都军区军乐队,在此期间他不仅担任相声演员,同时也兼任乐手,在部队文艺工作中贡献了自己的才华。1970年,他从部队转业,进入北京照相机厂工作,但始终未曾放弃对相声艺术的热爱与追求,在工厂期间依然坚持从事相声表演和相关艺术活动。

厚积薄发

一九七八年,李国盛与著名相声大师侯宝林先生首次搭档登台演出。在事先完全没有对词准备的情况下,他凭借扎实的功底和临场应变能力,圆满完成了表演,并赢得了侯宝林的高度认可。此后,两人建立了稳定的合作关系,共同创作并演绎了多部广受欢迎的相声作品。一九七九年,李国盛正式调入北京曲艺团,开启了其艺术生涯的新阶段。次年,即一九八零年,他开始与相声演员笑林携手合作,由此组成了一对深受观众喜爱的搭档。一九八一年,两人凭借精心演绎的相声作品《小康庄》,在全国曲艺调演中荣获表演二等奖,奠定了他们在曲艺界的地位。紧接着的第二年,他们合作表演的相声《金刚石》又荣获了中华人民共和国煤炭部颁发的乌金奖,进一步证明了其作品的艺术价值与社会影响力。一九八三年,李国盛表演的对口相声《我的中国心》在北京市中青年调演中斩获表演奖。随后在一九八四年,其参演的相声作品《改革措施》再度获得全国相声评比表演二等奖,显示出其持续的艺术生命力。 一九八五年,李国盛怀着对边防将士的崇高敬意,亲自奔赴老山前线慰问中国人民解放军指战员。这段经历深深触动了他,归来后他潜心创作了中国首个歌颂老山前线英雄事迹的相声作品《一筒罐头》。这部充满真挚情感的作品先后获得了全国部分省、市电视相声邀请赛的捧哏三等奖,以及全国曲艺新曲(书)目比赛的表演三等奖。一九八六年,他与笑林继续合作,在《1986年中央电视台春节联欢晚会》中表演了具有讽刺意味的相声《怪声独唱》。次年,两人再度联手,于《1987年中央电视台春节联欢晚会》表演了相声《学播音》,该作品一举夺得全国泰山杯青年相声表演大奖赛的金奖,获得了业界的高度评价;同年,他还成功举办了《笑林、李国盛幽默演唱会》。 一九八八年,李国盛的艺术活动更为多元化,他与笑林等人共同主持了中央人民广播电台的春节文艺晚会《你好!龙年》,这档节目后来荣获了一九八八年中央人民广播电台优秀广播节目文艺节目的特等奖;同一年,他们在《1988年中央电视台春节联欢晚会》表演了相声《攀比》。这部作品因其深刻的现实意义而备受关注,也被视为两人艺术道路上的重要转型之作。自此,他们的表演风格实现了显著的突破与拓展,从以往较为突出的“学唱”特色,逐步发展为更为全面均衡的“说学逗唱”综合风格。一九八九年,李国盛录制并发行了《笑林,李国盛相声精选》磁带一套,共计四盒,为观众留下了珍贵的听觉资料。 一九九零年,他与笑林一同参加了“1990全国相声评比”,凭借相声作品《超级足球赛》荣获了铜陵杯奖。一九九一年,李国盛再次登上中央电视台春节联欢晚会的舞台,与常佩业、笑林等演员共同表演了群口相声《笑星劝酒》,为全国观众带来了欢笑。一九九三年十月,他参加了首届中国相声节并献上了精彩演出。一九九七年,他与石富宽等艺术家在中央电视台的《今宵月更圆》中秋晚会上,合作表演了群口相声《月饼的故事》,为佳节增添了喜庆氛围。进入新世纪后,李国盛于二零零三年拓宽了艺术领域,主演了喜剧电视剧《假行家》,展现了其在舞台之外的表演才华。

扶植后辈

自2008年起,李国盛与演员付强结为相声搭档,开启了合作历程。在他们初次携手演绎的传统相声作品《洪洋洞》中,李国盛倾注了大量心血,通过逐字逐句的细致传授,帮助付强掌握了作品的精髓与表演要领。2010年,李国盛参演了古装喜剧电视剧《老爷升堂》,并在剧中塑造了大太监魏公公这一角色。为了更贴合人物特质,他在表演中主动突破了传统相声的语言习惯与表达风格,以更为贴近剧情的演绎方式,使角色形象更加鲜活立体。2013年12月,他受到相声团队嘻哈包袱铺的邀请,出席了该团队举办的专场相声秀活动。2016年4月,李国盛做客北京电视台文艺频道访谈节目《我爱我家》,与观众分享了自己的艺术心得;同年10月,他与演员郑宇坤合作,在“传承相声时代”主题相声专场上联袂登台,呈现了精彩的相声表演。2018年4月,他参加了“纪念相声表演艺术家罗荣寿先生诞辰100周年专场演出”活动,以演出致敬前辈;随后在8月,再次与郑宇坤搭档,于“沂蒙颂歌”——中国文联、中国影协文艺志愿服务团走进山东费县“送欢乐下基层”慰问演出中表演了相声作品《欢歌笑语》,为基层群众带去了欢声笑语。2019年,李国盛继续活跃在相声舞台上,参与了2019北京第四届钟鼓楼相声汇的演出。

家庭生活

李国盛与妻子王敬英的相识是通过传统媒人介绍而促成的。彼时,李国盛正在北京就读中学,其家庭中发生了一件令他牵挂的事:他的爷爷在离世之际,心中唯一的遗憾便是未能见到最小的孙子李国盛成家立业。为了不让类似的遗憾再次发生,也为了让尚在人世的奶奶能够亲眼目睹小孙子组建家庭,李国盛与王敬英在1957年正式结为夫妻。这段婚姻不仅圆了长辈的心愿,也开启了两人的共同生活。次年,即1958年,他们的家庭迎来了第一个孩子,大儿子顺利出生。此后,这个家庭逐渐成长,李国盛与王敬英共同抚育了三个孩子,携手走过了漫长的人生岁月。

作品风格

李国盛与笑林在合作初期的相声创作中,凭借以“唱”为核心的表演形式树立了独特的舞台风格,这一特点在当时给观众留下了深刻的印象。随着艺术实践的深入和经验的积累,他们逐渐对传统相声中的“说”这一基本功进行了有针对性的强化与拓展,从而使两人的整体表演风格实现了从侧重“学唱”到全面涵盖“说、学、逗、唱”四大要素的显著转变。他们所探索并确立的“音乐相声”这一表演范式,不仅丰富了相声艺术的表现手法,也为后来出现的“歌舞相声”“电吉他相声”等多种创新形式提供了重要的艺术启发和创作路径。这种与时俱进的探索,在相当程度上适应并满足了广大观众日益多样化的娱乐需求,为相声艺术的当代发展注入了新的活力。

捧哏特色

李国盛先生不仅具备出色的捧逗技艺,而且在漫长的舞台生涯中始终秉持着谦逊与合作的精神,他从不刻意突显个人的表现,而是将工作的整体需求与节目内容的内在要求放在首位。他总是以全神贯注的状态为甲方进行铺垫、营造氛围,细致入微地配合表演节奏。在逗捧的把握上,他能够精准地掌控火候,动作与语言富有鲜明的动态感,从而起到恰到好处的烘托与陪衬作用。正因为如此,他与甲方之间的配合显得尤为默契,使得对方在演出过程中能够完全放下顾虑,尽情展现艺术才华。

创作特点

在投身于相声作品《学播音》的创作过程中,李国盛始终注重从传统相声《学电台》这一艺术宝库中汲取丰富的营养,他不仅深入钻研其经典结构与表演精髓,更在此基础上进行了灵活巧妙的处理与大胆的创新尝试。尤为值得一提的是,他创造性地将多位播音艺术家的原始播音声音素材融入节目编排,为相声表演增添了独特的听觉层次与时代气息。此外,李国盛始终保持着谦逊开放的艺术态度,他非常重视同行专业人士以及广大观众提出的各种反馈与建议,即便是那些听起来相当直接甚至尖锐的批评,只要其中包含一丝一毫有价值的见解或值得改进之处,他都会认真听取、仔细斟酌,并果断地付诸实践加以修正。正是通过这种持续反思与不断打磨的过程,他的艺术造诣得以稳步提升,作品也日益精进。

公益慈善

二零零九年,李国盛参与了纪实风格电视剧《小福星》的摄制工作,他投身于此剧的初衷,是期望借助影视作品的影响力,唤起社会各界对四川灾区的持续关注,并鼓励更多人伸出援手,奉献自己的温暖与爱心。时隔一年,即二零一零年八月,他又积极响应由中国文联、中国曲艺家协会及中国红十字会共同组织的“情系舟曲,大爱无疆”曲艺界赈灾义演活动,此次演出旨在为遭受灾害的舟曲地区募集善款、传递支持;在活动中,李国盛与多位同行艺术家同台,深情演绎了诗朗诵作品《我们和舟曲在一起》,以艺术的形式表达了对灾区人民的深切关怀与鼓舞。此后,在二零一七年四月,李国盛再度投身公益文艺事业,参加了“我们的中国梦·相约美丽兴化”文艺志愿服务系列活动,通过深入基层的演出与服务,为丰富群众文化生活、传播积极向上的社会正能量贡献了自己的一份力量。

人物评价

李国盛与笑林曾荣获“全国最佳相声搭档”的称号,在长期的艺术探索、作品创作与舞台实践中,他逐步形成了独具特色的个人风格。他与笑林合作演绎的相声作品《学播音》堪称一段极为成功的经典之作,其表现手法尤为新颖别致。该作品最初源于焦乃积的创意构思,后经由李国盛精妙的艺术加工与充实润色,使得整体内容更加丰满生动。作品中巧妙地将播音员角色推至台前,从而弥补了听众以往只能听闻其声却无法得见其人的遗憾,这一设计在当时颇具开创性。李国盛为人忠厚朴实,待人接物始终保持着谦虚谨慎的态度。他在艺术领域所取得的卓越成就,与他这些高尚的个人品格有着密不可分的深层联系。在相声表演中,无论是担任逗哏还是捧哏,李国盛均展现出鲜明的特色,其表演风格亲切自然,对搭档的烘托配合总是恰到好处。他的台风端正稳重,气质朴实无华,尤其擅长运用眼神来传递情绪、翻抖“包袱”,这一独特技艺使他在同行中显得尤为突出。(《中国邮政报》《河间文史资料 第4辑》、北京市曲协名誉副主席崔琦、《中国十二笑星》、侯宝林综合评价)