李多奎

早年经历

李多奎于一八九八年十月六日出生于河北河间,四岁时便随父亲迁居北京,八岁进入庆寿和科班开始学艺,师从贾志臣先生,学习河北梆子与京剧老生。九岁时首次登台演出,十二岁正式入庆寿和科班专攻老生行当,并曾以《打金枝》《朱砂痣》等剧唱大轴,崭露头角。十六岁时经历变声期,此后跟随程春禄先生学习京胡演奏,又向陆彦庭先生请教胡琴技艺。随着嗓音逐渐恢复且日益洪亮,他常由陆彦庭先生操琴辅助调练嗓音,这一情景被前辈名家龚云甫注意到,在其建议下李多奎转而专攻老旦,并拜罗福山、谢宝云及龚云甫为师,潜心学习。一九二九年,他随程砚秋赴上海演出,凭借一出《钓金龟》轰动整个申城,其艺术影响力波及浦江两岸。此后他又与高庆奎、金少山等著名演员合作,频繁演出于北京、上海等地,其擅长演出的剧目包括《遇后龙袍》《太君辞朝》《行路哭灵》等。二十四岁时嗓音完全恢复,二十六岁正式拜罗福山先生为师专工老旦,同时得到龚云甫先生的亲自指点,后又深受龚云甫的琴师陆彦庭先生在演唱与伴奏方面的悉心教导与辅佐,艺术造诣因此大幅提升。他经常与程砚秋、高庆奎、金少山、马连良等当时顶尖艺术家同台合作,广受观众欢迎。其擅演剧目丰富多样,有《钓金龟、行路、哭灵》《望儿楼》《遇后、龙袍》《太君辞朝》《滑油山、游六殿》《岳母剌字》等。新中国成立后,李多奎加入太平京剧社,与谭富英、裘盛戎、梁小鸾等名家合作演出,后转入北京京剧团。一九六一年,他与裘盛戎合作整理并演出了《赤桑镇》,该剧再次引起巨大轰动,成为老旦行当与铜锤花脸戏的代表性作品。李多奎除倾心创作并演出了大量优秀京剧剧目外,还致力于培养后学,门下涌现出李盛泉、李金泉、王玉敏、李鸣岩、王梦云、王晓临等众多艺术传人。由于他间接承袭了龚云甫的艺术真传,技艺日益精进,加之嗓音气力充沛,又继承了龚派在唱法上的鲜明特点,因而不久便与当时龚派老旦中的代表人物如卧云居士、松介眉等人齐名,并成为舞台上备受瞩目的老旦艺术家。他常年与程砚秋、高庆奎、金少山、马连良等一流名家合作,演出深得各界赞誉。一九六一年与裘盛戎先生共同排演的《赤桑镇》获得广泛好评,其演唱气势磅礴,犹如穿云贯石。李盛泉、李金泉、时世宝、赵鸣华、王梦云、王晓临、李鸣岩、林丽娟等后辈演员均深受其艺术影响,继承并宗法其表演风格。

演艺经历

1911年—1930年1911年,李多奎在孙弼臣办的庆寿和科班与贾多才等一起边学边演。1920年9月12日,第一舞台,北京梨园公益总会十六省水灾急赈义务戏,李多奎与尚小云、程砚秋、程继仙等合演《双探母、回令》。1922年10月,和声社,上海亦舞台,李多奎与侯喜瑞合演《李逵探母》。26日,李多奎与吴富琴等演出《探寒窑》。1923年2月21日,玉华社,中和戏院,日场,李多奎等演出《法场换子》。1924年9月19日,玉华社,中和茶园,李多奎与吴彩霞等合演《别宫》1925年1月18日,玉华社,中和园,李多奎等演出《打龙袍》。5月23日,中和园,李多奎等演出《打龙袍》。6月14日,中和园,李多奎等演出《胭脂虎》。同年,李多奎加入程砚秋“鸣和社”,为主要老旦演员。1926年1月23日,鸣和社,华乐园,日场,李多奎与陈少五等合演《行路》。1月31日,鸣和社,华乐园,日场,李多奎等演出《孟津得宝》。9月21日,中和园,李多奎等演出《游六殿》。9月29日,中和园,李多奎等演出《目连救母》。李多奎剧照1928年1月13日,第一舞台,春节义务戏,李多奎与杨小楼、梅兰芳、尚小云等合演《大登殿》。次年,加入“扶荣社”,任主要老旦演员。1930年初,李多奎先后加入程砚秋重组后的鸣和社、庆云社和庆群社,任主要老旦演员。1930年3月11日,开明戏院,李多奎与赵瑶琴等演出《胭脂虎》。29日,扶荣社,中和戏院,日场,李多奎与董俊峰等合演《打龙袍》。1930年4月1日,李多奎与陈德霖、程砚秋、言菊朋等合演《探母回令》。5月18日,李多奎与陈德霖、黄桂秋、言菊朋等合演《探母回令》。1930年8月11日,“鸣和社”发起陕灾义务戏,于中和戏院演出,李多奎与霍仲山合演《滑油山》。9月25日,鸣和社应张群和上海市长之邀赴沪演出,李多奎等先行自天津乘顺天丸船赴上海。1930年11月19日,第一舞台由市公安局各区署筹募辽宁水灾赈济会、梨园公会、世界红十字会联合筹办三场义务戏,李多奎等参加演出。1930年12月1日,鸣和社,中和戏院,李多奎与慈瑞泉合演《钓金龟》。12月31日,鸣和社,中和戏院,李多奎与吴富琴等合演《母女会》。1931年—1939年1931年8月30日,“鸣和社”于北平中和戏院演义务戏助赈江淮流域水灾,并于报纸刊出启事,李多奎为发起人之一。9月2日,“鸣和社”演赈灾义务戏,中和戏院,李多奎与慈瑞泉合演《钓金龟》月13日,北京第一舞台,北平梨园公益总会十六省水灾急赈义务戏义演,李多奎等合演《甘露寺、美人计、回荆州》1932年2月,李多奎演出《巧办花灯》的赵州桥部分。3月5日,庆盛社,华乐园,日场,李多奎等演出《滑油山》1933年3月26日,李多奎与马富禄合演《钓金龟》。5至6月,程砚秋自欧洲归来后,再次重组“鸣和社”,李多奎任主要老旦演员。10月4日,庆盛社,华乐园,日场,李多奎与马连昆、慈瑞泉等合演《打龙袍》1934年2月28日,中和戏院,李多奎与慈瑞泉等合演《哭灵托兆》。5月22日,第一舞台,立达学校筹款义务夜戏,李多奎等演出《长寿星》。9月4日,程砚秋歇夏后与李多奎等演员同台演出。1935年2月17日,程剧团,中和戏院,李多奎与慈瑞泉合演《钓金龟》。5月14日晚10时20分,李多奎与“鸣和社”四十余人抵汉口,寓东方旅馆,安顿后即假座泰安里陆宅欢宴。8月28日,第一舞台夜戏,全国赈灾大义务戏,李多奎等演出《滑油山》。9月8日,庆盛社,华乐戏院,李多奎与裘盛戎在第二出唱《天齐庙》。1935年9月16日-17日,程剧团,中和戏院,李多奎等演出《行路》、与慈瑞泉合演《孟津得宝》。1936年,张君秋搭雷喜福班社演出,与李多奎合演过《大登殿》等戏。1月4日,庆乐戏院,李多奎与张永全、存平泉合演《行路训子》。2月29日,应山东旅平同乡会鲁乡水灾筹赈会之约于中和戏院演义务戏,李多奎等演出《滑油山》.4月11日,程剧团,中和戏院,李多奎等演出《别皇宫》。10月10日,北京军政当局首领宋哲元在中南海怀仁堂办堂会戏,庆祝双十节,李多奎与程砚秋、荀慧生、王凤卿演出《大登殿》。12月1日,三里河织云公所姚宅堂会,李多奎等演出《长寿星》。1937年2月14-15日,华乐戏院,李多奎在倒第三演出《钓金龟》、与金少山演出《断后、龙袍》。1937年3月13日,日场,新新大戏院,李多奎等演出《岳家庄》。4月21日,程砚秋改组“鸣和社”为“秋声社”,李多奎为主要老旦演员。5月9日,新新大戏院,日场,李多奎等演出《游六殿》。5月12日,新新大戏院,李多奎等演出《滑油山》。1937年9月11日,日场,新新大戏院,李多奎与李四广合演《钓金龟》。10月8日,程剧团,中和戏院,李多奎等演出《目连救母》。12月4日,新新戏院,义务戏,李多奎在第二出演《钓金龟》。12月18日,李多奎与奚啸伯、沈蔓华、张春彦、王泉奎、周瑞安、侯喜瑞、茹富蕙、陈盛泰、扎金奎等合演《甘露寺、美人计、回荆州、芦花荡》。12月30日,庆乐戏院,李多奎与茹富蕙合演《钓金龟》。1938年1月12日-13日,新新大戏院和庆乐戏院,李多奎与张昆等演出《滑油山》。2月8日,新新大戏院,李多奎与程继仙、张蝶芬等演出《岳家庄》。2月15日-19日,新新大戏院,李多奎与鲍吉祥等合演《望儿楼》、慈瑞泉合演《哭灵》。4月4日,庆乐戏院,李多奎与朱斌仙、关洪斌等合演《打龙袍》。4月11日,庆乐戏院,李多奎与贾少棠等合演《雪杯圆》。9月12日,日场,天津中国大戏院,李多奎等演出《钓金龟》 ;晚场,天津中国大戏院,李多奎等演出《长寿星》。12月24日,日场,新新大戏院,李多奎与李慧琴等合演《六月雪》。1939年2月8日,长安大戏院,李多奎与张春彦等合演《长寿星》。民国二十八年七月十五左右,国乐唱片社出版李多奎唱片《滑油山》,民国二十八年十一月十一左右,国乐唱片社出版李多奎唱片《钓金龟》。1940年—1948年1940年冬,李多奎与杨宝森、侯玉兰、叶盛兰、茹富蕙、哈宝山等合演《四郎探母》,年底,马连良的扶风社特邀李多奎赴天津大戏院演出。1941年,罗亮生的胜利唱片公司录制了李多奎、金少山、姜妙香、萧长华、马富禄、关德咸合演的全部《打龙袍》。《岳母剌字》李多奎饰岳母,李洪春饰岳飞,芙蓉草饰岳云,何佩华饰岳夫人。1941至1942年,张君秋自组谦和社,老旦演员为李多奎。此间,张君秋与李多奎合演过《四郎探母》、《红鬃烈马》、《孙尚香》、《金锁记》等剧目1942年3月底,开明戏院,李多奎与张君秋、纪玉良、姜妙香、萧长华、于莲仙、张春彦等合演《四郎探母》1942年5月25日,谦和社,开明戏院,李多奎与王泉奎、韦三奎等合演《打龙袍》。3月,广和戏院,李多奎与萧盛萱演出《钓金龟》。3月18日,长安戏院,李多奎与毛世来、陈少霖、姜妙香、杨盛春等合演全部《穆桂英》。4月24日,市立剧院(原开明剧院),李多奎与吴素秋、陈少霖、储金鹏、张春彦、张蝶芬等合演《四郎探母》。1945年11月17日,国民影戏院,李多奎与王长清等合演《望儿楼》。1945年冬,广德楼,名老生李鸣盛挑班,李多奎与杨荣环、裘盛戎、袁世海、王金璐、李宝魁、江世玉、马富禄、李志民等演出《龙凤呈祥》1946年3月30日,市立剧院,为北京伊斯兰教工业学校等筹款义演,李多奎与张君秋、陈少霖、杨宝森、萧长华、萧盛萱、叶盛兰、张春彦、田玉林等合演《四郎探母》。1946年6月7日,天津中国大戏院,救济桂灾义演平(京)剧,李多奎与艾世菊合演《钓金龟》。6月8日-10日,天津中国大戏院,李多奎与王泉奎等合演《遇皇后》、与李世霖等合演《长寿星》。晚场与王泉奎等合演《打龙袍》。与张君秋、谭富英合演《桑园会》。1947年2月11日,市立剧院,李多奎与赵燕侠、陈少霖合演《秋胡戏妻》。4月26日-27日,市立剧院,李多奎与张君秋、陈少霖、江世玉、张春彦等合演全部《红鬃烈马》、与金少臣合演《打龙袍》。1947年7月7日晚,长安戏院,李多奎等演出《红鬃烈马》。1948年5月7日,天津中国大戏院,李多奎等演出《王宝钏》。1950年—1959年1950年10月,李多奎收赵鸣华为徒。19日,李多奎与徐东明、徐东来、齐和昌等在大众剧场为皖、苏、冀、豫四省水灾举行义演。李多奎与弟子赵鸣华合影1951年4月5日,李多奎与王玉蓉、贯盛习、黄元庆等合演《王宝钏》。4月9日,长安戏院,李多奎演出《长寿星》。6月13日,天津中国大戏院,李多奎等演出《望儿楼》。7月13日,大众剧场,李多奎演出《长寿星》。1952年春节后,民主剧场,李多奎等演出《长寿星》。1953年5月15日,夜戏,北京市京剧二团,民主剧场,李多奎与谭富英、梁小鸾合演《桑园会》。1954年2月10日,夜场,北京市京剧二团,吉祥剧院,李多奎与谭富英、梁小鸾合演《桑园会》。9月12日,夜场,北京市京剧二团,民主剧场,李多奎与谭富英、杨盛春、裘盛戎、陈永玲、杨荣环、马长礼、祁荣雯、李德奎、张洪祥、李庆才、高宝贤、阎桂卿、王元信、翟韵奎、白庆祥、陆洪瑞、刘庆义、张世年、哈金增、慈少泉、李盛芳合演《铁面无私清官谱》。11月4日,夜场,北京市京剧二团,长安戏院,李多奎与裘盛戎、高宝贤、祁荣雯、张世年、慈少泉合演《打龙袍》。1955年5月19日,夜场,北京市京剧二团,大众剧场,李多奎与李庆才等合演《太君辞朝》。8月26日,夜场,北京市京剧二团,音乐堂,李多奎与李庆才等合演《长寿星》。9月1日,夜场,北京市京剧二团,苏联展览馆剧场,李多奎与陈永玲、马长礼、裘盛戎、李德奎、赵蕴秋等合演《包龙图、铡美案》。9月18日,夜场,北京市京剧二团,吉祥剧院,李多奎与赵蕴秋、李盛芳合演《金锁记》。12月,谭富英、裘盛戎领导的北京市京剧二团与马连良京剧团合并为北京京剧团,李多奎任主要老旦演员。1956年8月9日,北京市京剧团,铁道学院,李多奎与高宝贤等合演《太君辞朝》。9月1日,中山公园音乐堂,庆祝北京市京剧工作者联谊会成立演出,李多奎与李和曾、陈少霖、马连良、奚啸伯、谭富英、张君秋、萧长华、尚小云、马富禄、吴素秋、姜妙香、李砚秀、马盛龙等合演《四郎探母》。10月25日,夜场,北京京剧团,北京剧场,李多奎与李文英、马长礼、裘盛戎、李德奎、马艳芬、裘福来、罗小妹等合演《包龙图、铡美案》。12月21日,北京京剧团,长安戏院,李多奎与高宝贤、慈少泉合演《康氏哭灵》。1957年,李多奎加入北京市京剧团,任主要老旦演员。1月2日,长安戏院,北京京剧团合团纪念演出,李多奎与朱金琴、黄元庆、马连良、张君秋、马长礼、张福昆、陆洪瑞、董德林、谭富英、李四广、马富禄、周和桐、裘盛戎、茹富华、金振明、刘永利合演《龙凤呈祥》。1月10日,夜场,长安戏院,李多奎与慈少泉合演《钓金龟》。1月13日,广和剧场,李多奎与陈少霖合演《雪杯圆》。1957年2月21日,中和戏院,李多奎与张君秋、陈少霖、李四广等合演《银屏公主》。2月24日,夜场,北京剧场,李多奎与裘盛戎、高宝贤、刘雪涛、慈少泉、李盛芳合演《打龙袍》。当日,北京剧院,李多奎与裘盛戎合演《打龙袍》。3月20日,夜场,中和剧院,李多奎与谭富英、李世济合演《桑园会》。1957年,李多奎与马连良、马富禄等赴上海演出。1957年5月,李多奎参加叶盛章收徒谷春章拜师仪式。7月27日,夜场,北京市工人俱乐部,李多奎与李四广合演《钓金龟》。8月7日,李多奎收安辉为徒。9月7日,夜场,劳动剧场,李多奎与陈少霖等合演《雪杯圆》。12月16日,夜场,北京京剧团,北京市工人俱乐部,李多奎与李四广、李世济合演《金锁记》。1958年,李多奎收李鸣岩为徒。6月,山东剧院,北京京剧团,李多奎与周少安等合演《望儿楼》;与李毓芳、谭富英合演《桑园会》;与李四广合演《钓金龟》;与李毓芳、于元龙、张韵斌、徐承章、裘盛戎、马艳芬、伊斌臣、马长礼合演《包龙图、铡美案》;与李毓芳、慈少泉合演《金锁记》。1958年8月24日,吉祥戏院,李多奎与张君秋、陈少霖、张世祥、何盛清等合演《红鬃烈马》。8月27日,广和剧场,李多奎与张君秋、陈少霖等合演《四郎探母》。8月31日,长安戏院,李多奎与陈少霖合演《望儿楼》。1958年10月11日,广和剧场,李多奎与周少安合演《望儿楼》。12月31日,新年联欢京剧舞蹈晚会,李多奎与高宝贤、张洪祥、小王玉蓉、吕长福、陈少霖、茹富华、郝庆海、慈少泉、马长礼合演《穆柯寨、穆天王、辕门斩子》1959年1月14日,广和剧场,李多奎与陈少霖、李毓芳等合演《红鬃烈马》。1月19日,天桥剧场,李多奎演出《钓金龟》。1月23日,吉祥戏院,李多奎与陈少霖合演《雪杯圆》。1月24日,中和戏院,李多奎与裘盛戎、陈少霖、李世济等合演《秦香莲》。1959年2月1日,中和戏院,李多奎与陈少霖、李毓芳等合演《红鬃烈马》。2月13日,中和戏院,李多奎与陈少霖、张君秋等合演《四郎探母》。2月14日,中和戏院,李多奎与陈少霖、张君秋等合演《四郎探母》1959年3月4日,李多奎与裘盛戎合演《打龙袍》。3月8日,吉祥戏院,李多奎与裘盛戎、陈少霖、李世济等合演《包龙图、铡美案》。3月19日,李多奎与陈少霖合演《望儿楼》。1959年4月7日,北京剧场,李多奎与谭富英、裘盛戎、陈少霖、谭元寿、慈少泉等合演《龙凤呈祥》。4月15日,晚场,北京京剧团,圆恩寺影剧院,李多奎与张君秋、陈少霖、小王玉蓉、朱金琴、周荣宝、李四广、马盛龙、耿世华、郝庆海、钮荣亮、刘雪涛合演《红鬃烈马》。当日,圆恩寺剧场,李多奎与张君秋、陈少霖、小王玉蓉等合演《红鬃烈马》。1959年5月9日,圆恩寺剧场,李多奎演出《遇皇后》。7月15日,长安戏院,李多奎与裘盛戎、陈少霖、李世济、赵丽秋等合演《包龙图、铡美案》。7月27日,李多奎与李毓芳、小王玉蓉、陈少霖、马长礼等合演《四郎探母》。1959年8月2日,北京京剧团,劳动剧场,李多奎与马连良、张君秋、裘盛戎、陈少霖、耿世华、谭富英、王美蓉、裘福来、钮荣亮、马盛龙、马富禄、慈永胜、李毓芳、黄元庆合演《秦香莲》。8月9日,李多奎与张君秋、陈少霖等合演《红鬃烈马》。8月11日,李多奎与谭富英、马连良、陈少霖、任志秋、张君秋、李毓芳等合演《四郎探母》。1959年10月,李多奎收林丽娟、静华为徒。1960年,李多奎收李多芬为徒。1960年—1974年1960年3月,李多奎与张君秋、陈少霖到广州演出。3月13日,李多奎与张君秋、陈少霖、赵丽秋、郝庆海、李四广、闵兆华、高宝贤、钮荣亮等合演《红鬃烈马》。3月18日,李多奎与张君秋、陈少霖、刘雪涛、黄元庆、马长礼、郝庆海等合演《状元媒》。3月19日,李多奎与陈少霖合演《望儿楼》。3月20日,李多奎与张君秋、陈少霖、刘雪涛等合演《红鬃烈马》。1960年排演《海瑞罢官》,李多奎与马连良、裘盛戎、李毓芳等参加演出,李多奎饰海母。7月17日,晚场,吉祥剧场,李多奎与张君秋、陈少霖、刘雪涛、黄元庆、马长礼、郝庆海、刘永利、翟韵奎、蒋元荣、张洪祥、钮荣亮、关长明、朱金琴、陈志忠、高宝贤等合演《状元媒》,11月26日,北京市工人俱乐部,李多奎与高宝贤等合演《望儿楼》。1961年春节联欢会,北京京剧团演出名角荟萃大反串的《大八蜡庙》,李多奎饰家院同年,李多奎收王梦云、王晓临、贾效冬为徒。1962年,李多奎收徐东祥、卢慧秋为徒。1963年秋,李多奎与马连良、张君秋、裘盛戎、马长礼等赴长春拍电影《秦香莲》。同年,李多奎收萧彩琴为徒。1965年12月,李多奎收许爱华为徒,许爱华为李多奎关门弟子。1970年以后,李多奎病情加重。于1974年元旦后住进友谊医院,1974年7月25日,李多奎病逝于北京友谊医院,享年76岁。

个人生活

李多奎先生与夫人一生共养育了三个儿子和两个女儿,家庭生活颇为圆满。他们的长女李维茵自幼便对老旦艺术表现出浓厚的兴趣,其嗓音条件也与父亲李多奎颇为相似,具备良好的天赋。然而,由于父亲坚持不允子女投身梨园行当,她未能走上专业道路,只能将这份热爱作为业余爱好来培养。直至1957年,她毅然辞去原有工作,正式拜在姚秉维先生门下系统学习戏曲艺术;到了上世纪六十年代,她曾两次登上专业舞台进行演出,展现了其艺术才华。遗憾的是,李维茵女士于2001年因病逝世。李多奎的长子李宗华则选择了与小旦行当,并在此领域潜心钻研,最终在艺术上取得了相当显著的成就。次子李世麟早年拜著名画家王雪涛先生为师,学习绘画,其后通过不懈努力,成为中国画家协会的正式会员,在画坛享有声誉。次女李世英则进入中国戏曲学校接受科班教育,毕业后成为中国京剧院的一名专业琴师,以精湛的琴艺为京剧表演伴奏。以上便是李多奎先生子女的基本情况及其与主要亲属的关系概览。

主要作品

这位艺术家在其艺术生涯中擅长演出的剧目颇为丰富,其中包括《钓金龟》、《行路哭灵》、《望儿楼》以及《遇后龙袍》(该剧亦常被称作《断太后》或《打龙袍》)等经典作品,此外还有《太君辞朝》、《滑油山》和《游六殿》等多部代表性剧目。在其艺术生涯的后期,他与享誉剧坛的著名净角表演艺术家裘盛戎先生携手合作,共同演绎了《赤桑镇》,这场演出珠联璧合,技艺精湛,被后世观众与评论界广泛推崇为其艺术巅峰之作,堪称不可多得的绝唱。

艺术特点

李多奎在深入钻研并广泛吸收龚云甫、罗福山、谢宝云等前辈艺术家的风格特点与演唱精髓的基础上,凭借自身对艺术的深刻理解,进行了富有创造性的融合与升华。他充分结合个人的嗓音条件与艺术感悟,特别注重唱腔的韵味表达,形成了古朴大方、苍秀挺拔且韵味醇厚的独特风格,从而创立了老旦行当的新腔体系,被后世尊称为“李派”。他的演唱艺术尤其强调用气之功,他常秉持“气为音之本,无气无声”的理念,在演唱中对换气、偷气、提气、喷口、吞音、吐字、收声、放音等各种用气技巧,都进行了极其精妙而周到的安排与处理。在实际演唱中,无论是节奏急促的快板段落,还是需要悠长拖腔的慢板部分,他都能做到气息充沛、贯通自如,始终保持声音的圆润与悦耳。同时,他也格外注重声韵的细腻变化,并将这种变化与剧中人物情感的表达紧密结合起来。 通过多年的舞台实践与反复锤炼,李多奎进一步总结并提炼出“亮”中加“柔”、“脆”中掺“润”的老旦唱腔技法。这一技法使得他能够将剧中人物在不同情境下的复杂感情波动刻画得细致入微,极大地增强了唱腔的表现力与感染力,赋予了观众极富层次感的听觉享受。在具体的演出中,观众可以感受到其唱腔亮丽、脆生、宽厚、细腻、圆润、柔和、甜美乃至沙哑等多种音色与特质交织并存,他致力于通过这些丰富的音色变化,全方位地展现京剧老旦演唱技巧在音乐上的完美性与艺术高度。为此,李多奎投入了巨大的心血与精力进行探索与打磨,最终取得了卓越的艺术成效。他不仅是龚云甫之后我国京剧艺术界影响最为广泛、最为深远的老旦表演艺术家,同时也是京剧表演艺术队伍中一位承前启后、不断追求精益求精的杰出艺术大师,其艺术成就与贡献在京剧发展史上留下了不可磨灭的印记。

后世纪念

万一英动情地讲述起她的师傅——著名老旦演员李多奎先生那段令人心碎的不幸遭遇。1966年文革开始后的红八月,一群狂热的红卫兵闯入了李老家中进行抄家。他们竟然完全不顾李老年事已高、体弱多病,且因长期半身不遂而卧床不起的悲惨状况,粗暴地将李老从床上拖到冰冷的地面,并对着他那早已麻木的半边身子狠狠抽打了一百鞭。直打得李老半身红肿不堪,胳膊肿胀得如同大腿一般粗……当时朋友预先点好的菜肴已经陆续上桌,我不得不与万一英匆匆道别,转身进入包间用餐。我一边品尝着桌上的菜品,一边向席间的友人复述李老所经历的这番苦难。程老随即接过我的话茬,感慨万分地说道:“在那个动荡年代里,挨打受辱的又何止李多奎老先生一个人呀,整个京剧界受到迫害乃至不幸离世的艺术家数不胜数,其中就包括马连良、周信芳、叶盛章、言慧珠等等,这份名单实在太长了!”此时年近八十的邵老师也向我们回忆起1966年8月23日在孔庙发生的揪斗荀慧生等文艺界人士的惨痛情景。那天,红卫兵将收缴来的旧戏装、旧戏箱全部堆积在孔庙院内,点火焚烧,并强迫被污蔑为“牛鬼蛇神”的文艺工作者跪在熊熊燃烧的火堆旁边。在八月酷暑难耐的天气里,他们不仅遭受火焰的炙烤,还要承受身体上的摧残。从女八中驶来的两卡车女红卫兵,就站在这些“牛鬼蛇神”的身后。这些年仅十六岁的女孩子,动起手来却比许多男性更为凶狠,她们挥舞着手中的铜头皮带,拼命抽打那些年纪足以当她们爷爷的老艺术家。身为四大名旦之一的荀慧生先生被打得遍体鳞伤,无力地趴倒在地。而挨打最严重的还包括作家肖军以及老舍先生。老舍当时已是六十八岁高龄,且身患疾病,不一会儿就被那些女红卫兵打得头皮开裂,鲜血不断流淌。次日,他便选择跳进太湖结束了自己的生命。邵老师当时就在现场目睹了这一切,他曾严厉地制止这些年轻女孩:“不能再打了,这样下去会出人命的。”然而一个女孩却柳眉倒竖,杏眼圆睁,恶狠狠地回应道:“打死也是活该!”那究竟是一个怎样的世道?当时甚至流行一种说法:十八岁以下的红卫兵打人不算犯法,打死人也无需负责!如今这些当年十六岁的女孩大约也已五十三岁左右了,却至今未见有人站出来承认错误、表达忏悔。即便不能公开道歉,哪怕是在网络上说几句真诚反思的话也是好的啊。由于那场长达十年的浩劫,京剧行业遭受了毁灭性打击,导致演员出现断层,传统剧目大量流失,观众基础也严重萎缩。李瑞环同志创意并策划的“音配像”工程,正是在这样的背景下应运而生,可视为对优秀传统文化保护与传承的具体体现。京剧艺术作为三大国粹之一,代表了中华民族悠久而优秀的传统文化,我们理应全力将其发扬光大。我们必须坚持弘扬精华、抵制糟粕,这样我们的青年一代才有真正的希望。通过文革的惨痛经历,我深深悟出一个道理:“人之初,性本恶”!人必须用一生的时间去学习向善。学坏往往只需一个钟头、一部不良影片,就可能误入歧途,这实在太容易了。而要学好,却需要刻苦努力一辈子,不断克制自身的各种私欲与杂念。京剧是一种高雅的艺术形式,欣赏京剧需要具备一定的文化素养和审美积淀。有些青年人由于文化素养不足,又好吃懒做,难以分辨是非善恶,他们之所以不喜欢京剧,一方面是因为缺乏相应的历史知识,看不懂剧情,不会欣赏其中的艺术魅力;另一方面则是沉迷于社会上形形色色的诱惑,从本质上迷恋“吃、喝、嫖、赌、抽”等低级趣味。报纸上刊登的大量犯罪事实已经充分说明了问题,这里不再一一赘述。总之,“说书唱戏劝人方”这句老话自有其深意!我希望年轻人能够静下心来听一听京剧,或许能在一定程度上净化心灵、提升修养。当然这并非唯一的途径。我的老师——著名京剧表演艺术家、老旦泰斗李多奎先生离开我们已经整整二十年了。“文革”期间,恩师遭受了严重的迫害。我曾数次冒着风险前往北京探望他老人家。记得第一次见面时,正值落叶纷纷、萧瑟凄凉的深秋时节。当我走到离老师家不远的胡同口时,蓦然看见先生正艰难地清扫着路上的垃圾。我不远千里而来,本是为了看望恩师、畅叙别后积攒的思念之情啊!然而此时师徒二人却只能站在堆满残枝败叶的垃圾旁,潸然泪下,相对无言。1974年,我的老师在“四人帮”的持续迫害下,含冤离世。“文革”期间他的家被抄掠一空,本人也惨遭迫害,年近七旬的李老被打得遍体鳞伤,全家被赶至一间狭小的屋内勉强栖身,但他依然保持着豁达开朗的心态,始终坚信共产党。随着病情日益加重,1974年初他住进友谊医院,最终在7月25日21时25分,因患肺气肿不幸病逝,享年七十六岁,后安葬于佛山陵园。2018年4月20日,正值京剧表演艺术大师、老旦李派创始人李多奎先生诞辰一百二十周年。本周日下午两点,由2017年度北京文化艺术基金资助、北京青年报社主办的“谈艺说戏话北京”——北京戏曲文化分享会,特别邀请了著名京剧表演艺术家李鸣岩老师,以及李多奎大师的女儿李世英老师、女婿王淼老师,还有著名戏曲理论家傅瑾老师,与广大戏迷齐聚北京护国寺宾馆,共同追忆李多奎大师的生平旧事,探讨其卓越的艺术造诣。君讳万选,字子青,河北河间人氏。一九零九年进入庆寿和科班工老旦,艺名多奎,宗法龚云甫先生,并师事罗福山。龚派开创于前,世称龚派;君则建树于后,博采众长,获得钟球高悬之誉,风格迥异于前贤,始创李派,妙艺驰名遐迩,后世习老旦者无不学君,故而桃李芬芳。其弟子中李盛泉、李金泉尤为佼佼者。君演出的代表剧目中尤以《钓金龟》《打龙袍》最为脍炙人口,历来与梨园诸家合作焕发光彩,有如珠玉交辉。君对京剧事业的贡献尤为巨大。君生于一八九八年十一月二十日,殁于一九七四年七月二十五日。当代老旦泰斗永逝,刊石纪德,乃为铭文。纪念李多奎一百一十五周年诞辰,金玉其声,菊坛君子,其人永保德馨。——翁偶虹撰。

人物评价

万一英以充满感情的语调,回忆起她的师傅——著名老旦表演艺术家李多奎先生所经历的苦难岁月。1966年文化大革命爆发后的那个红八月,一伙红卫兵闯入了李老的家进行抄家。令人痛心的是,他们完全不顾李老当时年事已高、体弱多病,且因长期半身不遂而卧床不起的悲惨状况,竟强行将老人从床上拖到地下,对着他那早已麻木的半边身躯狠狠抽打了一百鞭。直打得李老半边身体红肿不堪,手臂肿胀得与大腿一般粗……此时朋友预先点好的菜肴已经陆续上桌,我不得不与万一英匆匆道别,转身进入包间用餐。席间,我一边品尝着饭菜,一边向在座友人转述李老这段悲惨的遭遇。程老听后,深有感触地接过话头说道:“在那个年代,遭受毒打的又何止李多奎老先生一人呢?整个京剧界受迫害致死的老艺术家简直数不胜数,其中就包括马连良、周信芳、叶盛章、言慧珠等诸位大家,这份名单实在太长了!”随后,年近八十的邵老师又向我们讲述了1966年8月23日在孔庙发生的批斗事件,荀慧生等众多文艺界人士当日被揪斗的详情。那天,红卫兵将收缴来的旧戏服、旧戏箱全部堆积在孔庙院内,点火焚烧,并强迫被污蔑为“牛鬼蛇神”的文艺工作者跪在熊熊燃烧的火堆旁边。在八月酷暑的炙烤下,他们还要额外承受火焰的高温煎熬。从女八中驶来的两卡车女红卫兵,就站在这些“牛鬼蛇神”的身后。这些年仅十六岁的女孩子,动起手来却比许多男性更为凶狠,她们挥舞着手中的铜头皮带,拼命抽打那些年纪足以当她们爷爷的老人们。身为四大名旦之一的荀慧生先生被打得全身是伤,趴倒在地无法起身。而遭受最严重殴打的是作家肖军以及老舍先生。老舍当时已六十八岁,且身患疾病,不一会儿就被女红卫兵打得头皮开裂,鲜血不断流淌。次日,他便选择跳入太湖结束了自己的生命。邵老师当时就在现场,他严厉地制止这些女青年:“不能再打了,这样会出人命的!”一个女孩却柳眉倒竖,杏眼圆睁,恶狠狠地回应道:“打死也是活该!”那究竟是一个怎样的年代?当时甚至流行一种说法:十八岁以下的红卫兵打人不算犯法,打死人也无需负责!如今,这些当年十六岁的女孩大约也已五十三岁上下了,却至今未见有人站出来承认过去的错误。即便不便公开道歉,在网络上表达一句真诚的反思之言总可以吧。由于那场长达十年的浩劫,京剧行业遭受了毁灭性打击,导致演员队伍出现断层,传统剧目大量失传,观众群体也严重流失。李瑞环同志创意并推动的“音配像”工程,正是在这样的背景下应运而生,可视为对优秀传统文化保护与传承的具体实践。京剧艺术作为我国三大国粹之一,集中体现了中华民族优秀的传统文化精髓,我们理应全力将其发扬光大。我们必须坚持弘扬真善美,自觉抵制假恶丑,这样我们的青年一代才有更加光明的未来。通过文革那段历史,我深切地领悟到一个道理:“人之初,性本恶”。人必须用一生的时间去学习向善。而学坏却往往只在一瞬间,可能因为一小时的不良影响,或是一部低俗影片,就足以让人堕落,这实在太容易了。若要学好,则需终身刻苦努力,不断克制自身的各种私心杂念。京剧是一门高雅的艺术形式。欣赏京剧需要具备一定的文化修养和审美积淀。部分年轻人由于文化素养较为欠缺,又好逸恶劳,难以分辨是非善恶,他们之所以对京剧不感兴趣,一方面是因为缺乏相应的历史知识,看不懂剧情,也不会欣赏其中的艺术魅力;另一方面则是沉迷于社会上形形色色的诱惑,从本质上是向往那种“吃、喝、嫖、赌、抽”的颓废生活。报纸上刊登的大量犯罪案例已经充分说明了问题,在此便不逐一列举了。总而言之,“说书唱戏劝人方”这句老话自有其深意。我真诚希望年轻人能够静下心来,尝试聆听一些京剧,或许能在一定程度上净化心灵、提升境界。当然,这并非唯一的途径。我的老师——著名京剧表演艺术家、老旦泰斗李多奎先生离开我们已经整整二十年了。“文革”期间,恩师遭受了严重的迫害。我曾数次冒着风险前往北京探望他老人家。记得第一次重逢,是在一个落叶纷飞、秋风萧瑟的深秋时节。当我走到离老师家不远的胡同口时,猛然看见先生正十分艰难地清扫着路上的垃圾。我不远千里前来,本是为了看望恩师,倾诉别后积压的思念之情啊!然而此刻,师徒二人却只能站在堆满残枝败叶的垃圾旁,默默流泪,相对无言。1974年,我的老师在“四人帮”的持续迫害下,含冤离世。“文革”期间他的家被查抄,本人也惨遭迫害,年近七旬的李老被打得遍体鳞伤,全家被驱赶到一间狭小的屋子内存身,但他始终保持着豁达开朗的心态,并坚信着共产党。随着病情日益加重,李老于1974年初住进友谊医院,同年7月25日21时25分,因肺气肿病逝,享年七十六岁,后安葬于佛山陵园。李多奎先生“妙艺驰名遐迩,习老旦者无不学君”,是当之无愧的“老旦泰斗”。——戏曲理论家翁偶虹曾如此评价。