1966年，老锣出生于德国慕尼黑一个具有深厚巴伐利亚民乐传统的家庭，自幼便开始接触并学习演奏巴伐利亚传统乐器——巴伐利亚琴，为其日后的音乐生涯奠定了早期基础。1985年，他进入德国慕尼黑大学，系统攻读音乐学专业，深入研习西方音乐理论与历史。三年后的1988年，老锣凭借优异的专业能力考入柏林音乐学院（即汉斯·艾斯勒音乐学院），专注于作曲方向的学习与创作，并于1992年顺利完成学业。1993年，他获得德国学术交流中心（DAAD）提供的奖学金资助，由此启程前往中国，开始深入学习中国古典音乐以及历史悠久的古琴艺术。这次经历成为其音乐创作的重要转折点，自此以后，老锣的作品中逐渐融入更多来自东亚地区的音乐元素与美学理念，使其音乐风格呈现出跨文化的独特融合与深远意境。
一九九三年，老锣与数位上海民族音乐家共同创立了名为“高山流水”的乐队，并合作推出了乐队首张专辑《高山流水》。自一九九五年起，他多次深入内蒙古地区进行民间音乐采风，广泛收集当地的音乐素材。一九九六年，老锣受邀担任德国爵士音乐奖学金比赛的评委，同年起至一九九七年，他在德国TROSSINGEN从事音乐学的教学工作。一九九七年，他获得柏林市议会的支持，创立了专注于融合东西方音乐元素的“欧亚艺术乐队”。一九九八年，他前往西藏进行田野调查，采访民间歌手，并参与制作出版了一张珍贵的西藏民歌专辑。 进入新世纪，老锣于二零零零年受邀担任德国最具影响力的世界音乐奖项“RUTH”的评委会主席，并连续两年主持该奖项的评审工作。二零零二年，他开始了与歌唱家龚琳娜意义深远的长期合作。次年，两人共同创立了龚锣新艺术乐团，老锣在团内担任常任作曲及艺术总监，致力于探索中国音乐的新表达。二零零五年九月，他为龚琳娜演唱的歌曲《你在哪里？》完成了作词与作曲。二零零六年，他创作了单曲《忐忑》，该作品在中央民族乐团音乐厅成功首演；同年十二月，他又为龚琳娜演唱的歌曲《静夜思》谱曲。 二零零八年一月，他参与创作并制作了龚琳娜的中国民歌专辑《走西口》。同年，他应中央民族乐团邀请，为北京奥运会特别创作了大型组曲《五项》，该作品于国家大剧院隆重首演。也是在这一年，他组建了“三川筝乐团”，并为此创作了大量富有创新精神的民族器乐作品。二零一零年，老锣受香港中乐团委托，谱写了为女高音与大型民族乐队而作的作品《爱之歌》。同年三月，他为龚琳娜演唱的《夜雪》作曲。同年十二月一日，由他创作的作品《忐忑》亮相美国格莱美颁奖现场，并成功蝉联了格莱美最佳音乐奖项，获得了国际乐坛的广泛认可。
二零一一年元旦当日，龚琳娜于湖南卫视跨年晚会中演绎了老锣所创作的一首实验性音乐作品《忐忑》，这首风格独特的歌曲随即在中国互联网上迅速传播开来，引发了广泛的关注与讨论。同年三月，老锣现身“2011第五届真维斯娱乐大典”，进一步扩大了其公众影响力。到了八月，他为龚琳娜的首张数字专辑《自由鸟》贡献了其中绝大部分的词曲创作，展现出深厚的音乐创作功底。也在这一年，老锣与龚琳娜共同在贵州青岩古镇发起招募，汇集了来自彝族、苗族、侗族、土家族等不同民族的二十四位合唱团员，携手参与大型公益节目“梦想合唱团”的竞赛活动。二零一二年，应中国文化部邀请，他担任德国“中国文化年”的音乐顾问，不仅以“中国”为主题向德国规模最大的世界音乐节进行推荐，还亲自组织多支中国乐队及音乐家前往德国进行文化交流演出。二零一三年一月，老锣专门为农历蛇年精心创作了歌曲《法海，你不懂爱》，同一月份内，由他独立完成作词作曲的另一首歌曲《金箍棒》也正式发行。随后在二月，他登上了二零一三年湖南卫视春节联欢晚会的舞台。同年七月，他受邀担任中央电视台栏目《美猴王争霸赛》的评委工作。至十一月，其参与录制的综艺节目《全能星战》正式播出。二零一四年六月，他成功举办了名为“水样年华——老锣·民乐作品”的个人音乐会。同年，他还为香港中乐团及湖北编钟乐团专门创作了作品《钟乐和鸣》。二零一五年，老锣以屈原的楚辞《九歌》为文本基础，创作了一部大型清唱剧《中华安魂曲》，并且在此期间为笛子、唢呐、琵琶等多种民族乐器创作了协奏曲、中国民乐室内乐作品、中国新艺术歌曲以及古诗词歌曲近百余首，成果颇为丰硕。同年八月，他再次为龚琳娜量身打造了歌曲[###《忐忑》0###]；十月，他与龚琳娜一同荣获第四届“和谐家庭·幸福榜样”的荣誉称号。也是在这一年，中央电视台的“风华国乐”节目专门录制并播出了老锣作品专场。二零一六年六月，他与龚琳娜合作撰写的书籍[###《忐忑》1###]出版面世。同年八月，他出任第十三届中国国际合唱节暨国际合唱联盟合唱教育大会开幕式的音乐总监。到了十月，他参与了纪录片[###《忐忑》2###]的拍摄与演出。
二零一七年三月，音乐家老锣策划并举办了名为“桃源行”的龚琳娜老锣新艺术音乐会，这场音乐会集中展示了两人在艺术探索上的最新成果。就在同一个月内，他还受邀参与了一档重要的电视节目《非凡匠心》，进一步扩大了其音乐理念的公众影响力。随后的四月，老锣与歌唱家龚琳娜共同撰写的著作《老锣龚琳娜新艺术歌曲集：全2册》正式出版发行，该书系统分享了他们的艺术思考与实践心得。到了同年八月，由老锣精心谱曲的歌曲作品《蜜月》也顺利面世，收获了听众的关注。时间进入二零一八年二月，老锣参与录制的综艺节目《经典咏流传第一季》在电视台播出；紧接着在三月，他又投身参与了《国乐大典第一季》的演出工作。同年六月二十八日，一个值得纪念的日子，在上海交响乐团音乐厅的舞台上，老锣亲自执棒指挥，成功完成了《稻花香里说丰年》这部作品的世界首演，这场演出成为了当年音乐界的一大盛事。二零一九年四月，老锣的身影出现在纪录片《HELLO，北京》之中，通过影像记录了他的艺术生涯片段。二零二一年十一月二十五日，老锣与龚琳娜携手，将他们共同倾力制作的全新音乐专辑《心灵之路》于喜马拉雅平台进行独家首发，为乐迷带来了全新的听觉体验。二零二二年除夕之夜，由老锣创作的音乐作品《橘颂》在中央电视台的《古韵新春》节目中首次公开演出，为全国观众送上了特别的节日祝福。同年四月，老锣推出了个人专辑《石头泪》；随后在六月，又一张专辑《快乐歌》发行，持续展现其丰富的创作力。九月，由他参与出演的真人秀节目《天地诗心》正式开播，让观众从另一个角度了解艺术家的生活。二零二三年十一月，老锣为歌曲《梦想号子》谱写了旋律；同月内，由他作曲的角色印象曲《启明星》也正式发布。进入二零二四年一月，他再次投入创作，为歌曲《铁铁来贴贴》完成了作曲工作。展望已定的未来，至二零二五年四月，其音乐作品《老锣作品-曾侯乙编钟-古乐器演奏 - EP》将被收录于Apple Music这一全球性的音乐流媒体平台，标志着其艺术影响力的进一步延伸。
德国音乐家老锣的第二任妻子是中国歌唱家龚琳娜，两人的初次相遇是在2002年的一场音乐会上，由此开启了彼此间的艺术与生活交流。2004年，老锣与龚琳娜正式步入婚姻殿堂，他们特别将婚礼策划成一场别具一格的音乐会，邀请双方的家人与众多好友共同参与，大家在轻松愉快的氛围中一起烧烤、歌唱，庆祝这一重要时刻。婚后，夫妇二人育有两个儿子，分别取名为海酷和雅酷，组成了幸福的四口之家。从2005年到2010年期间，老锣与龚琳娜主要居住在德国，共同从事音乐创作与演出。2017年，他们选择回到中国，并定居于风景秀丽的云南大理；在那里，他们保持着规律的生活节奏，每天清晨练习太极拳，同时老锣还会教导身边的拳友演唱古典诗词以及《24节气歌》，甚至不时在田园边举办以古诗词为主题的小型音乐会，将音乐与自然融为一体。然而，到了2024年10月13日，龚琳娜通过公开渠道宣布了与老锣离婚的消息。同年，两人共同举办了一场分手聚会，特意邀请了当年参加过他们婚礼的旧友前来，以此方式为这段婚姻画上句号。据透露，离婚的主要原因是老锣在婚姻期间发生了出轨行为。在家庭合影中，老锣曾多次与家人同框，例如出现在画面右二、右一或左二等位置，记录下过往家庭生活的片段。
一次在教堂参观时，龚琳娜注意到圣母玛利亚塑像所穿的衣袍样式与中国传统服饰颇有几分相似，便随口向身旁的老锣提起这一发现。老锣闻言，立刻顺势发挥，半开玩笑地声称玛利亚其实来自中国，并随即编造出一套越来越离奇夸张的背景故事来佐证自己的说法。由于德国人在世人眼中通常以严谨、实事求是的形象著称，老锣在“行骗”时偏偏摆出一副再认真不过的表情，语气也格外笃定，表演可谓惟妙惟肖，这让龚琳娜一时信以为真，心中既诧异又困惑。直到老锣自己绷不住，突然放声大笑起来，龚琳娜才恍然大悟，原来这整个故事都是他即兴编造的玩笑，自己竟在不知不觉中完全上了当。
老锣的音乐创作始终扎根于中国深厚的传统音乐土壤，并在此基础上广泛吸收与融合西方成熟的作曲技法及多元文化元素，从而逐渐塑造出一种个性鲜明且独树一帜的艺术风格。他一方面着力挖掘笙、筝、编钟等民族乐器本身所具有的独特音色与原生美感，通过将这些传统乐器与手风琴、大提琴等西方乐器进行创造性的跨界组合，极大地拓展了音乐表现的层次与维度；另一方面，他又娴熟地运用戏曲唱腔、五声音阶体系以及“紧拉慢唱”等经典传统手法，同时巧妙结合中国古典诗词的意境与民间叙事文学的题材，构建起富有画面感和故事性的音乐叙事。在其作品中，多层次、复合式的音乐结构不仅增强了听觉的丰富性，更凸显出中国美学中“韵”与“气”所特有的内在张力与动态平衡。通过这种既深植传统又面向当代的创造性实践，老锣最终开创了一种真正根植于中国文化精神内核、并具有国际视野的新艺术音乐形式。
在2021年，音乐家老锣与歌唱家龚琳娜首次合作，共同发起并推出了一张具有特殊意义的公益义卖专辑《心灵之路》。这张专辑以每份仅9.9元的亲民价格进行发售，其销售所得的全部收入都将通过正式渠道捐赠给上海真爱梦想公益基金会。这笔善款将被专项用于支持吉林省真爱梦想学校，即吉林省孤儿学校，旨在为该校的孩子们提供更为丰富的学习资源与成长关怀，切实改善他们的教育环境与生活条件。
在二零一二年末至二零一三年初，正值新旧年份更迭之际，老锣与他的妻子在跨年晚会中表演了一首名为《法海你不懂爱》的歌曲，这首作品连同另一首《金箍棒》一起，由于歌词内容与舞台呈现方式被认为对佛教信仰有所不敬，从而引发了佛教界的广泛关注与严肃批评。佛教团体对此表达了强烈的抗议，并要求相关方面作出正式道歉，这一系列风波后来被公众称为“法海事件”。自二零一三年一月中旬起，凤凰网旗下的华人佛教频道陆续刊登了多篇由佛教界法师及学术研究者撰写的专题文章，从不同角度对此事件进行了深入探讨与反思。
老锣所创作的音乐作品，能够细致入微地展现出每一个声部与每一件民族乐器的独特优点，其核心在于充分挖掘并呈现这些乐器本身所具有的美感，而非刻意改变或掩盖其原有的音色特质。老锣在编曲方面似乎对编钟这一古老乐器情有独钟，这一点在央视节目《经典咏流传》中得到了鲜明体现——由他亲自作曲并编曲的《上下求索》，便是以编钟作为主导乐器进行演绎的。他的音乐作品往往呈现出开阔而恢弘的气质，在尊重传统音韵的基础上，通过精妙的编排使民族乐器的声音层次更为丰富，从而营造出既古朴又充满张力的听觉效果。