靓次伯（1905年─1992年2月6日），本名黎国祥，祖籍广东新会，是粤剧史上备受推崇的著名老倌，被业界公认为“武生王”，戏行中人普遍尊称他为“四叔”。他自十四岁起便跟随兄长学习戏曲技艺，至十六岁时已初露头角，以小生身份加入乐千秋剧团开始其舞台生涯。靓次伯师承武生名家靓大方，在唱腔方面造诣深厚，尤其精于龙舟腔、南音及古腔的演绎，因其龙舟腔唱功出众而享有“龙舟王”的美誉。他的表演功架极为扎实，其中“坐车”与“抛须”等技巧更是精湛独到，堪称梨园一绝，至今仍被公认无人能够超越。二十一岁时，靓次伯正式担纲武生角色，其代表剧目包括《伍员夜出昭关》、《四郎回营》、《六国大封相》等，在《封相》一剧中的“坐车”功架尤为突出，业界一致推崇其技艺已至化境，这也进一步巩固了他在粤剧界“武生王”的崇高地位。 四叔的演艺生涯长达近七十年，曾作为台柱长期效力于仙凤鸣及雏凤鸣等著名剧团。1936年，他远渡重洋赴美国演出，历时三年零九个月，在海外传播粤剧艺术。回国后，他曾参与重组“胜寿年”剧团，并与当时享誉盛名的花旦芳艳芬、红线女、何芙莲等艺术家合作演出。在数十年的舞台经历中，靓次伯先后加入“寰球乐”、“祝乐年”、“颂太平”、“人寿年”、“胜利年”、“新声”、“仙凤鸣”、“雏凤鸣”等多个重要剧团，始终担任武生这一核心角色，直至1980年代逐渐淡出舞台，并于1990年正式宣布退休。1992年2月6日，即农历大年初三，靓次伯因病逝世，享年八十七岁，其精湛技艺因生前未收门生而未能直接传承，令人惋惜。 在粤剧发展史上，靓次伯与金山炳、靓荣、千里驹、白驹荣等名家同为推动戏台演唱语言从官话转向粤语的重要先驱，他们的改革对粤剧的本地化与普及产生了深远影响。靓次伯以其卓越的艺术成就、持久的舞台生命力以及对行业发展的突出贡献，成为粤剧领域一位极为成功且备受尊敬的艺术家。
紫钗记(1977) 与雏凤鸣合作帝女花(1975) 饰演崇祯皇帝/清帝 与雏凤鸣合作半壁江山一美人饰演伍子胥靓次伯作品再世红梅记(1968)李後主(1968) 饰演陈乔玉郎三戏女将军(1967)孝女珠珠(1966) 饰演白师父大红袍(1965) 饰演严篙无情宝剑有情天(1964) 饰演吕怀良红线女夜盗宝盒(1963)帝女花(1959) 饰演崇祯 与仙凤鸣合作紫钗记(1959) 饰演卢太尉 与仙凤鸣合作蝶影红梨记(1959) 饰演王黼
《紫钗记》作为一部摄制于1959年的经典影片，其英文片名标注为“Legends of Purple Hairpin (1959)”《紫钗记》。这部作品的原著乃是我国明朝杰出戏曲家汤显祖所创作的传奇剧本，它本身亦属于文学范畴内的传奇小说《霍小玉传》，后经粤剧艺术家的精心改编，成为了脍炙人口的舞台剧目《紫钗记》。故事背景设定在唐代，讲述了陇西才子李益寄居长安新明里，于一个美好夜晚外出观灯，并持桃柬寻访佳人霍小玉。途中他偶遇卢太尉及其女儿，卢家五小姐燕贞见李益相貌俊雅，不禁暗生情愫，便向父亲暗示希望能招李益为婿。李益等人行至胜业坊时，偶然拾得一支紫玉钗，后证实为霍小玉所遗失之物。在归还玉钗之后，李益与霍小玉互许终身，结下百年之好。然而卢太尉得知此事后，心中不悦，便借故将已在秋闱中夺得状元头衔的李益贬为参军，派遣至塞外，同时又在暗中散布谣言，致使霍小玉深受其害。小玉因思念丈夫而忧思成疾，生活境遇几经坎坷，几乎陷入山穷水尽的困境。卢太尉见时机成熟，便设下奸计，不惜以重金买通关节，收购了小玉珍藏的那支紫钗，随后将李益召回京城，并以玉钗作为所谓证据，诬陷小玉已然变节改嫁。卢太尉更对李益加以利诱与威逼，企图迫使其与自己的女儿燕贞成婚。霍小玉闻听此讯，悲痛欲绝，遂前往佛寺倾诉满腔冤情。一位仗义的黄衫客偶然得知她的隐忧，深表同情，并承诺授意相助。小玉鼓起勇气闯入太尉府索要丈夫，却遭到卢太尉的阻挠。太尉更诬陷李益诗作中含有反唐诗句，以诛灭九族相威胁，甚至欲对小玉施加棒打之刑。危急时刻，黄衫客及时赶到，厉声怒斥太尉的种种恶行，最终将其革职查办。故事的最后，历经磨难的李益与霍小玉这对有情人终得团聚，成就佳话。这出经典名剧作为靓次伯的代表作品，最初由雏凤鸣剧团主演并拍摄为黑白影片。到了70至80年代，雏凤鸣剧团重新排演此剧时，已采用彩色技术进行摄制，其中由龙剑笙饰演李益、梅雪诗饰演霍小玉的版本同样深受观众喜爱，广受欢迎，无愧于其作为粤剧戏宝的崇高地位与艺术价值。
靓次伯，本名黎国祥，祖籍广东新会，于一九零五年农历十一月十八日出生于广州。他自童年时代便对粤剧艺术展现出浓厚兴趣，十六岁时追随其三兄新太子卓加入由男花旦新丁香耀担任班主的“环球乐”戏班，正式开始学艺。在戏班中，他与薛觉先一同，将文武生朱次伯及小武新少华奉为学习楷模。朱次伯与二人关系十分融洽，而他也对朱次伯深怀敬慕之情，因此后来便取“靓次伯”作为自己的艺名。其舞台生涯起步于“祝华年”剧团，首次担任的职位是第三武生，此后几乎每年晋升一级，至十九岁时已在“颂太平”剧团中升任第二武生，并正式拜名伶靓大方为师。到二十岁那年，他已然跃升为正印武生，受聘于宝昌公司旗下经营的人寿年班，奠定了其武生行当的重要地位。 一九三六年，靓次伯远渡重洋前往美国登台演出，此次海外献艺历时长达三年零九个月。返回香港后，他着手重组“胜寿年”剧团，当时同台合作的花旦包括芳艳芬、红线女、何芙莲等名家。一九四一年，他又与廖侠怀、新马师曾等艺人共同另组“胜利年”剧团。约半年后，因香港沦陷，他被迫迁返广州，并与罗品超、陈艳侬等人组班继续演出。两个多月后，他加入“太上剧团”前往澳门表演。不久，他转而加盟“新声剧团”，且与任剑辉、欧阳俭、陈艳侬等一同自任班主，演出广受观众欢迎，声势颇盛。一九四七年底，他随剧团返回香港，进驻高升戏院与普庆戏院进行长期演出，为期约两年之久，在此期间，以改编剧目《萧月白》最为轰动，深受观众喜爱。 此后，“新声剧团”解散，靓次伯又陆续加盟多个著名粤剧团，其中包括“光华”、“大凤凰”（《十奏严嵩》、《生包公夜审郭槐》）、“宝丰”（《梁山伯与祝英台》、《五福红娘》）、“鸿运”（《富士山之恋》）等。他还曾与任剑辉、白雪仙、梁醒波等名家远赴安南（今越南）演出，并于一九五六年参与组建了享誉剧坛的“仙凤鸣剧团”，成为剧团中不可或缺的台柱演员。在该团期间，他演出了诸多名剧，如《帝女花》、《紫钗记》等，艺术成就斐然。 在艺术造诣上，靓次伯的武生唱工与功架被粤剧界公认为第一流水准。他在《六国大封相》一剧中所展示的“坐车”工架，技艺精湛，数十年来无人能够超越，因此被誉为“武生王”，可谓实至名归。其唱腔方面，演唱须生时沉实稳健，固然是其长处；而演绎慷慨激昂的霸腔亦极为到位，例如在《斩韩信》、《霸王妖姬》等剧中的表现便堪称典范。此外，他还能驾驭撇喉，并且擅长演唱南音和龙舟等曲艺形式。他与名伶张琼仙合唱的《国魂》，音调低沉悲壮，韵味醇厚深长，令人印象深刻。 自一九五一年起，靓次伯开始涉足电影领域，参演的首部影片是《帝苑春心化杜鹃》。而他主演的第一部电影则是《生包公夜审奸郭槐》（一九五二年）。他先后参与演出的粤语片超过一百部，其中包含众多优秀的粤剧戏曲电影，例如《帝女花》（一九五九年/一九七六年）、《紫钗记》（一九五九年/一九七七年）等。此外，他在一些改编自传统旧剧目的戏曲片中的表演尤为令人难忘，如《十奏严嵩》（一九五二年）、《西河会妻》（一九六零年）等。他在影片《韩湘子雪夜过情关》（一九五八年）中所演绎的“雪拥蓝关马不前”功架，同样堪称其绝技之一，充分展现了其深厚的舞台功底。 即便年逾八十高龄，靓次伯依然热心舞台，参与“雏凤鸣剧团”的演出，并对后辈艺人提携备至，尽显艺德。其家族中亦不乏才俊，他的仔侄黎彼得便是香港十分著名的填词人，在音乐领域成就卓著。