黄文择先生于一九五六年出生于台湾云林，他出身于黄海岱老先生所开创的布袋戏世家，是该家族第三代的重要传承者。作为黄俊雄先生的次子，他不仅担任霹雳国际多媒体的总经理职务，更是霹雳布袋戏系列中不可或缺的灵魂配音演员。因其嗓音变化万千、技艺精湛，业界与观众皆尊称其为“八音才子”。在霹雳布袋戏漫长的剧集里，无论男女老幼、英雄反派，抑或是飞禽走兽等各类角色的口白与对白，几乎全部由黄文择先生一人独立演绎完成。“八音才子”这一雅号，最初来源于《霹雳狂刀》剧中五儒生之首南宫布仁所拥有的外号，该角色的设定正是擅长模仿戏中所有人的声音——而这恰恰对应了黄文择总经理的真实专长。凭借非凡的声音塑造能力，他能够以一人之声，驾驭数百集霹雳剧集中数千个性格鲜明、音色各异的角色。黄文择先生长期保持着夜间工作的习惯，通常于每晚进入录音室，直至深夜仍进行配音录制，平均每三天便可完成一集剧目的录音工作。
黄文择最初跟随父亲参与演出《苦海女神龙》的时期，曾历经许多艰辛与磨砺。据相关记载，在起步阶段，他录制一集长达五十分钟的布袋戏口白，有时甚至需要耗费将近一周的时间才能完成。然而，正是凭借不懈的努力与艺术创造力，他成功塑造出黑白郎君、荒野金刀独眼龙、刀锁金太极以及网中人等一系列崭新的英雄角色。这些角色深受观众喜爱，其相关剧集的收视率常常突破百分之三十以上，这充分证明黄文择精准地捕捉并激发了那个时代大众的想象力，同时也为日后风靡一时的霹雳系列布袋戏奠定了坚实的发展基础。1986年，黄文择正式接手父亲黄俊雄所经营的电视布袋戏团，他首先以已有的市场出租占有率作为谈判筹码，向代理商调整并提高了版权费用，从而逐步清偿了原有债务；随后，他创立了大霹雳节目录制有限公司，积极进军当时方兴未艾的录像带市场。与此同时，大霹雳公司在霹雳系列剧情的推进中有意识地逐步淡化并淘汰了如史艳文、藏镜人、独眼龙等传统旧角色，转而自1988年《霹雳金光》剧集开始，陆续引出了素还真、谈无欲等新一代核心人物。此后，在《霹雳至尊》和《霹雳异数》等后续剧集中，公司又先后塑造出叶小钗、一页书这两位极具代表性的经典角色，由此赢得了市场的广泛好评，并逐步开始在各类有线电视频道上播放霹雳布袋戏系列节目。1995年，由于有线电视频道U52的经营者无力偿还与霹雳公司的相关债务，该电视台最终被转售给黄文择。收购完成后，黄文择将其更名为“霹雳卫星电视台”，正式进军有线电视市场。一方面，他在自有频道上循环播放以往的经典剧集以吸引观众；另一方面，他成立了“霹雳会”这一官方粉丝组织，用以凝聚广大爱好者，并通过发行定期会刊、原声音乐专辑等方式增强与观众的互动。此后，霹雳公司持续通过多元化的异业结盟策略来拓展影响力，例如与智冠科技合作开发游戏《霹雳幽灵箭》、与城邦出版集团旗下的霹雳新潮社股份有限公司共同发行各类出版物、以及与黄玉郎的玉皇朝集团和著名漫画家郑问携手推出漫画作品《大霹雳》等等。这些合作显著提升了霹雳品牌在社会层面的能见度，并进一步扩大了其在年轻群体中的文化影响力。进入2000年，霹雳公司推出了电影作品《圣石传说》，该片在票房上取得了巨大成功，甚至创下了击败同期上映的《玩具总动员2》在台湾地区票房纪录的佳绩。同年，黄文择将原有的大霹雳节目录制有限公司正式更名为霹雳国际多媒体股份有限公司，标志着企业迈向了一个更为专业化、国际化的新发展阶段。
2022年6月12日，黄文择去世，享年66岁。
后来黄文择被逼着训练过半年后，推出了一连串霹雳系列的布袋戏节目，包括七彩霹雳门、霹雳震灵霄、霹雳神兵、霹雳金榜、霹雳真象、霹雳万象、霹雳天纲、霹雳侠踪、等八出，陆陆续续跨越了三年之久，虽然被台新闻局评为内容无稽，封杀了霹雳真象而紧急换上三国演义。
黄文择先生凭借其表情丰富且极具感染力的声音演出，不仅为布袋戏偶注入了鲜活的灵魂，更以其一气呵成、情感饱满的表演方式深深打动了观众，其艺术成就远远超越了大众对于个人配音技艺的传统想象。数十年来，他的声音艺术吸引了无数戏迷的追随与热爱，也成为了众多有志于投身布袋戏配音事业的后来者潜心学习和模仿的典范。在霹雳系列出品的各类布袋戏影视作品中，始终遵循着先完成录音再进行实景拍摄的制作流程。这一独特的创作模式，使得导演及戏偶操作师等全体工作人员能够充分依据黄文择声音中所蕴含的情绪起伏与角色特质，精准地捕捉并塑造出戏偶的细腻表情，从而获得至关重要的创作灵感与艺术指引。黄文择先生始终秉持着一个坚定的信念，他认为传统文化的根基深植于广阔的民间土壤之中，拥有顽强的生命力。因此，即便面对外界持续不断的质疑与批评声浪，他依然选择沉心静气、埋头深耕于布袋戏艺术的创新与发展。他深信，这门古老的艺术若要生生不息，就必须勇于突破陈规，在坚守内核的同时不断寻求变革与进化。当黄文择着手筹备并拍摄布袋戏电影《圣石传说》时，他带领团队迎难而上，克服了诸多技术层面的挑战，甚至不惜工本建造了一座规模宏大、布景华丽的专属布袋戏影城，以确保每一个拍摄环节都精益求精，毫不松懈。黄文择反复强调，布袋戏绝不能仅仅停留在祖父辈的怀旧记忆之中，它必须与时俱进，主动贴近当代审美，尤其是要赢得年轻一代观众的认同与喜爱。为此，作品必须在视觉呈现上追求强烈的感官刺激，并在叙事节奏上保持明快紧凑，以此实现传统艺术与现代观赏需求的完美融合。