二零零五年，侯乐天曾参与在国家图书馆音乐厅举办的“滕矢初穿越艺术钢琴名曲示范讲解师生音乐会”并登台演出。尽管他在高中二年级时因难以适应当时的教育体制而选择主动退学，但这并未中断其求知之路，他转而专注于音乐与文学领域的自我深造，期间所撰写的多篇音乐评论文章陆续发表于各类报刊杂志。自二零零九年开始，侯乐天活跃于北京的音乐圈，积极参与多种音乐活动。受到钢琴家兼音乐喜剧大师维克特·博尔格（Victor Borge）的深刻启发，他于二零一零年四月创作了《音乐喜剧》。同年六月，他与音乐人范忆堂携手，首次演出了创意钢琴独幕剧《一个不想练琴的厨师不是好儿子》，在此次演出中其喜剧才华初次得到展现。二零一零年十二月二十三日，为纪念维克特·博尔格逝世十周年，侯乐天在北京中央音乐学院演奏厅成功首演了《音乐喜剧》幽默音乐会，此举不仅标志着一门崭新艺术形式的诞生，也为钢琴表演艺术开创了别具一格的舞台形态，使他成为中国首位将音乐与幽默喜剧有机融合的钢琴家。二零一一年十月十二日晚，青年音乐人侯乐天携其作品《音乐喜剧》在北京青蓝剧场亮相，该演出主要以脱口秀结合钢琴演奏、多种器乐合奏及喜剧表演的形式呈现。自首演之后，他的演出足迹广泛，先后登上孟京辉北京国际青年戏剧节、中央音乐学院音乐节、VIB798当代青年周等舞台，观众涵盖各行各业，年龄层从三岁的幼童到八十八岁的长者不等。随着二零一一年五月《音乐喜剧》英文版的首演以及同年十月《音乐喜剧》在香港的首演，他的作品成功跨越了语言障碍，证明了这种艺术形式能够在全球观众中引发广泛共鸣。侯乐天始终热心于慈善事业与古典音乐推广，不定期举办公益性免费演出，并于二零一一年八月与钢琴家孙颖迪、台湾艺人孟广美一同被中国扶贫基金会孤儿助养项目部授予“爱心大使”荣誉称号。为了让高校师生有机会亲身感受青年钢琴家侯乐天所带来的古典音乐独特魅力，应全国多所高校的邀请，“‘侯乐天《音乐喜剧》’高校公益巡演计划”于二零一二年十一月在中国传媒大学拉开帷幕，随后在二零一二年年末先后走进对外经济贸易大学及北京交通大学，所到之处均深受师生们的欢迎。鉴于高校师生及社会各界的积极反响，二零一三年春季，“侯乐天《音乐喜剧》”开启了第二阶段的巡演计划。在二零一三年三至四月期间，侯乐天的《音乐喜剧》陆续走进了北京化工大学、北京邮电大学、北京印刷学院、中国传媒大学（应校方强烈要求再次加演）以及北京科技大学等五所高校。从二零一二年十一月至二零一三年四月，总计有八所北京高校的学子欣赏到了免费的侯乐天《音乐喜剧》演出。二零二四年五月二十四日，他参演的电影《三叉戟》正式上映。二零二五年二月十二日，他参加了《2025年元宵晚会》，并在其中表演了小品《辞旧迎新》。
在《音乐喜剧》这一独特的艺术场合里，参与者无需受到传统音乐会诸多严格规则的约束，例如必须将手机关闭或调整为静音模式，在乐章之间禁止随意鼓掌，演出过程中务必保持全程肃静，甚至常常规定身高一米二以下的儿童不得入场等等。与之形成鲜明对比的是，在这里人们完全可以轻松自在地放声欢笑，因为《音乐喜剧》的根本宗旨正是为了让观众感受到纯粹的快乐，并且通过生动有趣的方式了解到古典音乐并非高不可攀，而是充满了趣味与魅力。这种形式在中国尚属全新的文化现象，是一种前所未见的艺术融合尝试，它宛如一座桥梁，巧妙地将古典艺术的深厚底蕴与现代生活的活泼气息连接在一起。《音乐喜剧》所蕴含的创意带有浓厚的现代乃至后现代色彩，它既对经典作品进行富有想象力的解构，又在解构的基础上重新建构出独特的自我表达。演出中融合了钢琴演奏、相声表演、戏剧元素、声乐展示、杂技技巧以及口技模仿等形形色色的艺术形式，真正打破了不同艺术门类之间固有的界限，致力于探寻各类艺术内在的共通逻辑，并抽离出艺术本体最核心的审美特性。《音乐喜剧》以一种跳出框架、彻底放开手脚的姿态尽情“玩耍”，它不再仅仅是一味地紧抱贝多芬、莫扎特等古典大师的传统，以仰视的姿态恳求认可，而是勇敢地直接攀爬上去，稳稳站立于大师们的肩膀之上。它既深刻领会并汲取了古典音乐的精髓，又反过来以现代的眼光和手法进行驾驭与重构，做到刚柔相济，挥洒自如。就好比演员为自己勾画脸谱，装扮行头，在舞台上既唱白脸又唱红脸，展现出一种收放由心、酣畅淋漓的自在境界。
二零一零年十月二十二日，在北京乐博琴行内的博兰斯勒音乐厅，侯乐天《音乐喜剧》完成了首次试演并取得了圆满成功。随后在同年十一月二十三日，适逢中央音乐学院建院七十周年庆典暨中央音乐学院音乐节，于学院的音乐厅内演出了名为“音乐剧场”《出发》的剧目，该剧目原名为《出发·喜马拉雅》。紧接着在十二月二十三日，侯乐天《音乐喜剧》在中央音乐学院音乐厅举行了正式的首演活动。这一系列密集的演出标志着该作品从初步尝试走向正式舞台的重要历程。
该年度三月，艺术家于北京乐博琴行内的博兰斯勒音乐厅登台，献演了侯乐天《音乐喜剧》，其间更与盲童音乐家刘浩进行了一段充满默契与温情的即兴合作。进入五月，在主题为“海纳百川，爱在东方”的中外师生联谊慈善音乐会上，其首次以英文进行客串，演绎了侯乐天《音乐喜剧》，为活动增添了别样的国际色彩。紧随其后，五月十四日，由美国大使馆主办的侯乐天《音乐喜剧》英文版完成了在北京的首次公演，值得一提的是，本次演出的全部收入均慷慨捐赠予CAI儿童才艺行动，体现了艺术与公益的紧密结合。 六月十八日，艺术家参与了中央音乐学院举办的“艺术管理策划制作周”活动，并于学院音乐厅隆重推出了侯乐天《音乐喜剧》1.5升级特别版。这场演出盛况空前，创造了该音乐厅历史上的观演纪录：原本仅设720个座位的厅内，竟涌入了约1500名热情的观众。现场一层廊道与二层所有可供站立之处均被观众填满，甚至有不少人选择席地而坐。由于观众人数远超场馆容纳极限，许多未能入场者只得抱憾离去，音乐厅门口亦贴出了诚挚的致歉信，足见演出吸引力之巨大。次日，即六月十九日，上午先举行了侯乐天《音乐喜剧》午后音乐会；当晚，又在中央音乐学院演奏厅的蓝调社专场活动中，精彩呈现了侯乐天《音乐喜剧》。 八月六日，在北京乐博琴行音乐厅，与阳光音基合作专为孩子们举办了侯乐天《音乐喜剧》专场演出，其生动活泼的表演形式深受现场小朋友及外国观众们的热烈欢迎与喜爱。八月二十六日，艺术家于北京音乐厅参演了中国扶贫基金会首届“有爱·有家”慈善钢琴音乐会，并与著名钢琴家孙颖迪、艺人孟广美等一同被授予中国扶贫基金会孤儿助养项目部的“爱心大使”荣誉称号，以表彰其公益贡献。九月四日，再次于北京乐博琴行阳光音基的“阳光音乐会”中，带来了侯乐天《音乐喜剧》儿童专场演出。 十月一日，在北京“VIBE798 当代青年周”活动的第六天，首次将侯乐天《音乐喜剧》带入了798艺术区进行表演，为这个当代艺术地标注入了新的音乐活力。十月十一日，于北京青蓝剧场举办的中国音协经典合唱团《《忆之声》合唱独唱音乐会》中，演出了侯乐天《音乐喜剧》的精选片段。次日，十月十二日，继续在北京青蓝剧场完整上演了侯乐天《音乐喜剧》。十月十九日，艺术家接受了香港电台普通话台直播节目的专访，与听众分享了创作心得。最终，于十月二十一日，在香港赛马会演艺剧院成功举办了侯乐天《音乐喜剧》教育专场演出，为这一年的艺术旅程增添了富有意义的一笔。
一月十九日，钢琴家郎朗携手嘉宾共同参与了新浪明星《Do in style》的录制工作。在节目中，嘉宾详细介绍了侯乐天《音乐喜剧》里那些令人印象深刻的经典段落《日本版浏阳河》。随后在四月二十三日，嘉宾又应邀登上中央电视台综艺频道，参与了《我爱满堂彩》节目的录制，该期节目由知名主持人朱迅担纲主持，并与歌手林依轮、张蔷等艺人进行了愉快的合作。五月三日，嘉宾现身河北经视的直播节目《我为购物狂》，与主持人方琼、俞迈同台，担任了该期节目的特邀嘉宾。自六月六日至八日，嘉宾积极投身于四十八小时国际电影节的紧张创作中，全程参与了短片《Showtime》的拍摄。这部作品在电影节北京赛区表现卓越，一举斩获了评委会大奖、最受观众欢迎奖、最佳导演奖、最佳编剧奖、最佳摄影奖、最佳剪辑奖以及最佳道具奖等多个重要奖项。此后，该片更获得了前往好莱坞进行交流展示的宝贵机会，并代表北京地区角逐国际知名的戛纳电影节相关展映单元。
在当晚的演出拉开帷幕之际，主持人便率先告知在场观众无需关闭手机，可以随时放声大笑、尽情鼓掌，而主演者侯乐天更是以迟到登场的方式制造了第一个意外——他刚弹下第一个音符就不慎跌坐在地，这滑稽的场面令全场观众忍俊不禁。随后，他以充满幽默感的方式演绎了莫扎特、贝多芬、萧邦等大师的经典作品，不是突然忘谱就是故意弹错，其间还穿插着与现场同学们的轻松对谈和音乐分享，使得所有观众都彻底放松下来，沉浸在接连不断的欢笑之中。侯乐天还热情邀请同学们上台共同演奏，不少观众积极自荐，主动登台参与互动，现场气氛热烈而融洽。-------香港大公报评论12月23日晚，由侯乐天创作并亲自担纲主演的《音乐喜剧》第二场演出，于中央音乐学院的小演奏厅内正式举行。在这个寒意袭人的冬夜，演奏厅内座无虚席，高朋满座。在侯乐天那种既充满快乐又具备极高音乐水准的演绎带动下，每位观众都仿佛卸下了日常的拘谨与伪装，得以尽情释放自我，享受了两个小时无拘无束、甚至略带“嚣张”的欢乐时光，人人都化身为喜剧大师卓别林。评论家指出，这场演出是一场富有深度的艺术游戏，这位年轻的艺术家完全颠覆了严肃音乐的传统面貌，使一切显得滑稽、讽刺而又荒诞。演员自如地徜徉于这种氛围中，自得其乐，仿佛成为自己艺术世界的造物主，台上与台下之间的等级界限悄然消融，作为观众的他们也不由自主地融入艺术创作之中，体验到一种前所未有的、宛如广场狂欢般的艺术“游戏”感受。敢于开风气之先的事情，实践起来总是充满挑战的。过去虽也有在音乐会间隙插入一两个幽默音乐小品以活跃气氛的尝试，但以整场音乐会的形式系统呈现，在国内仍属罕见。正因为没有先例可供直接参照或借鉴，所有环节都需要主创团队耗费大量心血去摸索与构建。可以想见，侯乐天与他的伙伴们通过《音乐喜剧》为观众奉献欢乐的背后，必然经历了一段艰难的创作历程。这个过程固然有艰辛，但无疑更多的是快乐，因为创造本身便是快乐的源泉，而那些艰辛，或许可视为快乐之中别具风味的一种点缀，是等待成功绽放前必经的磨砺。据团队透露，为了筹备这场音乐会，他们投入了半年多的精心准备，从演出过程的诸多细节亦能看出其打磨之用心。也许最初的创意萌芽于一闪而过的灵感，但灵感之后，依靠的是脚踏实地、持之以恒的努力。整场音乐会洋溢着青年人的蓬勃朝气，也传递着与众人共享快乐的温暖理念。这或许正是侯乐天与他的朋友们能够赢得观众喜爱、取得演出成功的重要秘诀。-------新浪娱乐评论