本片的编剧与导演工作均由张永兴担任，影片于2014年09月05日正式上映。主要演员阵容包括陈杰、任敏、郝华亮以及李艳琴等人。故事围绕身价高达上亿的集团总裁“秦军”展开，他刻意伪装成一名衣衫褴褛的乞丐，悄然返回自己阔别已久的故乡。影片在主线之外，还巧妙地穿插了一条支线情节，即《热点周刊》的实习记者白雪为了获取新闻素材，对乞丐装扮的秦军进行了一系列暗访与观察。当往日里总是围绕在他身旁的亲戚朋友们见到他这副落魄模样时，几乎所有人都对他报以冷眼与讥讽，态度与从前判若两人。然而，当秦军的真实身份与雄厚财力最终被众人知晓后，周围人的态度瞬间发生了戏剧性的转变，纷纷表现出前所未有的热情与亲近。面对这种因财富地位而骤然改变的虚伪情感，秦军的内心充满了失望与痛楚。他不由暗自感叹：一个人在享有荣华富贵之时，聚集在身边的未必全都是虚情假意之徒；可是，当一个人陷入困顿与苦难之际，依然愿意留在身边陪伴支持的，那才一定是真正值得珍惜的真心之人。
麦克阿瑟曾有一句广为流传的名言：“老兵永远不死，只会慢慢凋零”（Old soldiers never die, they just fade away），这句话若用来形容新中国早期的知识青年群体，也同样显得格外贴切。在他们身上，不仅烙印着宏大历史车轮碾过的深刻痕迹，传承着传统美德中的勤劳、善良、恭敬、节俭与谦让，更积淀了特定时代所赋予的非凡坚韧与生命弹性。尽管时光流转，他们在历史舞台上的身影或许逐渐远去，但其留下的剪影却始终是浓墨重彩、不可磨灭的一笔。郝老，正是这样一位从岁月中走来的“老兵”代表。当我向郝老问起，为何会选择参与《裸归》这部影片的演出时，他依然带着那副惯有的淡然神情，回答道：“不过是想找回一点逝去的青春，不然总觉得这辈子有点亏了。”尽管起初抱着一种“玩票”式的轻松心态，可一旦进入创作，郝老便以十足的专业精神沉浸其中，反复揣摩角色的内心世界。他将剧中“秦父”这样一个酗酒者的形象刻画得入木三分，令人过目难忘。影片中有几处情节尤其催人泪下，从中既能体会到导演的细腻构思，也能看到演员的精心演绎。特别是片尾“酒鬼秦父”的那段表演，真实而自然，将整部作品的情感张力推向了新的高度：那一段翻山越岭的拼命奔跑，不仅是亲情的深切召唤，也是一个时代在背后的默默催促；那沉重的一跪，既是一位父亲的深深忏悔，也是一个男人面对命运时的无奈与妥协；而那一声拖长了的“儿啊”的嘶吼，既是个体情感的彻底宣泄，亦是对当今时代人性底色的一种深刻叩问。如果说法国短篇小说巨匠莫泊桑通过其最负盛名的作品《我的叔叔于勒》，揭示并讽刺了阶级社会中人际关系的疏离与冷漠，那么这部电影《裸归》所传递的情感冲击则更为直接而强烈。令人欣慰的是，在我们的文化中，始终有一脉相承的、深厚而温暖的父母亲情，足以抚慰这个时代可能存在的寒凉，为人心提供不可或缺的依托与光亮。
郝华亮于一九五八年响应国家号召，以青岛知青的身份前往诸城参与下乡建设。在当地工作期间，他长期任职于供销社，主要负责采购与销售相关业务。因其职务需要，他曾多次经手采购海信品牌的电视机，并与该品牌结下了深厚的不解之缘。在个人生活中，郝华亮也始终信赖海信产品，前后累计更换过五台海信牌电视机。这些电视机中，包括一台极具纪念意义的12英寸青岛牌黑白电视机——该型号是海信集团的前身所生产，被他视为珍藏；以及一台于2004年为儿子操办婚事时所添置的29寸海信纯平彩色电视机，体现了其对家庭生活的重视与对国产品牌的长期支持。
青岛知青郝华亮出生于一个充满革命传统的知识分子家庭，他的父亲在解放初期便转业至《青岛日报》担任编辑工作，而母亲则是在解放战争的烽火中锤炼成长起来的一名文艺兵。郝华亮时常将这样一句话挂在嘴边：“必须把逝去的青春找回来，否则这一生就太亏欠自己了。”正是怀着这样的信念，他始终积极投身于各类社会活动之中，与挚友如挚情老妖、马兴山等人一同在诸城地区参与了大量社会公益事业，逐渐积累起一定的知名度。一次看似偶然、实则源于长期积累的机会悄然降临，《裸归》的电影导演注意到了这位在社会舞台上十分活跃的老知青。经过试镜，郝华亮成功被选定为片中父亲的男主角。这位老知青对待表演工作极为专注和投入，为了贴合角色形象，他连续三个月坚持不理发、不刮胡子，其自然塑造的外形甚至比依靠化妆达到的效果更为真实和动人。