一九七八年十二月七日，费振翔出生于一个渊源深厚的梨园世家。自童年时代起，他便开始跟随张四全、钱荣顺、吴荣喜、刘福生等诸位师承不同艺术流派的老师系统学习戏曲技艺。此后，他更有幸正式拜入著名京剧表演艺术家盖叫天之长孙张善麟先生门下，潜心研习盖派经典剧目。凭借其过人的天赋与早慧的舞台表现，费振翔在戏曲界很早就赢得了“梨园小神童”的美誉。
一九八二年，年仅四岁的费振翔初次登上舞台，在中日两国友好庆祝大会上亮相，并与著名京剧表演艺术家李光合作演出了《花果山》。就在第二年，他受到北京电影制片厂的邀请，参与拍摄了京剧题材的电影《岳云》。进入二十世纪八十年代，费振翔跟随中国京剧院赴香港进行文化交流演出，期间曾与当时已届八十高龄的“鼓王”白登云同台献艺。他童年时期便展现出过人的戏曲天赋，先后十二次荣获“全国少儿京昆大赛”一等奖，并因其突出表现入选北京市“十大杰出青少年”。一九九一年，费振翔凭借在孙周导演执导的电影《心香》中的出色表演，获得了第十二届中国电影金鸡奖最佳男配角提名，成为该奖项历史上年龄最小的入围者，创造了纪录。一九九三年，他得到导演陈凯歌的赏识，在其执导的影片《霸王别姬》中出演角色，饰演了由张丰毅所扮演角色的童年时期，即“小石头”一角。一九九六年，费振翔参加了首届海峡两岸五戏校“蓝岛杯”京剧大奖赛，其参赛表演剧目为《火烧裴元庆》。此后于二零零零年，他正式拜京剧名家李元春和李舒为师，潜心深造，并随后进入北京京剧院担任主演。同年，他还随中国申奥艺术团参与演出，表演了《闹天宫》。二零零一年，费振翔作为“中国申奥艺术团”的一员代表国家前往俄罗斯，在演出中饰演《闹天宫》中的美猴王；此后，他多次随团赴日本、英国、葡萄牙、澳大利亚悉尼、新西兰、加拿大等地进行巡回演出。二零零二年，他与凭借《阿姐鼓》享誉全球的艺术家朱哲琴携手，合作演出了大型多媒体音乐剧《迷哥》，该剧在香港葵青剧院连续公演了四场。到了次年，他与京剧界的一批青年演员共同发起并创立了“老车站剧社”。二零零七年，费振翔在美国导演陈世铮执导的摇滚音乐剧《西游记·美猴王》中再度饰演孙悟空，他在舞台上的造型颇具现代感，脚踏金色阿迪达斯球鞋，并以中文说唱形式进行表演。这次别具一格的演出获得了巨大成功，后来还应观众要求加演数场。二零零八年，他在陈凯歌导演执导的影片《梅兰芳》中担任戏剧部分的总导演，负责指导黎明、章子怡等演员的戏曲表演，同时本人也在片中客串了两个过场角色。同年，他签约张信哲旗下的辰星演艺经纪有限公司，并参与了张信哲《逃生》专辑的录制，负责其中《牡丹忧》一曲的京剧部分演唱；此外，他还在张信哲《弦歌有你》新加坡演唱会上作为嘉宾登台，与其共同合唱了《母担忧》。二零一零年，费振翔出演了电视剧版《新西游记》，他成功塑造的孙悟空形象深入人心，令其在全国范围内迅速走红。在此期间，他接连拍摄了《红楼梦》、《十二生肖传奇》、《春光灿烂之欢乐元帅》、《火线三兄弟》等多部影视作品，均获得了观众的良好评价；尤其是在《春光灿烂之欢乐元帅》中，费振翔又一次挑战自我，出演了“孙悟空”这一经典角色。在此之后，他做出了一个重要的职业转折，主动暂停了台前的演艺事业，选择拜导演管虎为师，转而潜心学习电影导演的技艺。
二零一二年，演员费振翔参与了电影《厨子戏子痞子》的拍摄，并在此期间初次涉足导演工作，担任了该片的B组导演。两年后，也就是二零一四年，他进一步深入导演领域，在管虎执导的电影《老炮儿》中担任执行导演一职。同年，他还受到陈凯歌导演的邀请，在其电影《道士下山》中负责戏曲指导方面的工作，展现了其在传统艺术方面的深厚功底。二零一五年十二月二十二日，由费振翔独立执导的网络剧《老炮儿》正式上线播出。在这部作品的创作过程中，他有意借鉴了好莱坞的工业模式，特别选取了电影《老炮儿》的核心故事线索作为网剧的叙事主轴，同时将故事背景从北京的老炮儿群体扩展至全国各地的同类人物，拓宽了作品的视野与格局。该剧播出后获得了业内的积极评价，腾讯娱乐更曾赞誉其为网络剧类型的标杆性作品。二零一七年七月七日，由费振翔与管虎联合执导的超级网剧《鬼吹灯之黄皮子坟》首次对外发布了名为“险穴还生”的预告片以及相关的剧情海报。然而，剧集在播出后却引发了一些争议，部分观众认为其对原著的改编不够忠实。同年七月十六日，他与管虎再度合作执导的都市题材剧集《大叔与少年》于北京正式开机。时间来到二零一八年十二月二十七日，费振翔执导的、作为“献礼改革开放40周年”推荐参考剧目的《外滩钟声》圆满收官。这部剧集在播出期间取得了优异的成绩，不仅在CSM52城收视率榜单上名列前茅，同时也在Vlinkage电视剧网络播放量排行榜以及剧星传媒热播大剧榜中持续占据领先位置。此外，该剧还接连获得了包括《人民日报》海外版、《文艺报》在内的多家权威党媒的肯定与点赞。二零一九年，费振翔与管虎再度联手，共同导演的《鬼吹灯》系列网剧中的《怒晴湘西》在腾讯视频平台播出。剧集开播次日，便在知名评分网站豆瓣上获得了八点五分的开局高分。根据二零一九年视频平台年度指数数据显示，《怒晴湘西》的总播放量截至项目完结后的第十四天，已累计达到二十九点三亿次，集均播放量高达一点四亿，成功跻身当年视频平台电视剧集均播放量排行榜的第二名，同时还荣获了电视剧会员价值榜单第三名的佳绩。在同年举办的二零一九星光大赏上，费振翔携作品《怒晴湘西》一举斩获了“年度电视剧导演”和“年度观众选择剧”两项重磅大奖。不仅如此，《怒晴湘西》还陆续获得了第四届金骨朵网络影视盛典“年度十大剧集”、第三届金鲛奖“二零一九年度十佳网剧”等诸多荣誉。这部优秀的作品还成功入围了二零二零年的《上海国际电影电视节互联网影视精品排行榜》。二零二零年四月，由管虎担任监制、费振翔亲自执导的《鬼吹灯之龙岭迷窟》与观众见面。该剧改编自天下霸唱所著“鬼吹灯”系列小说的第二部，开播之后迅速在各大网络平台引发了广泛的话题讨论。费振翔也凭借此剧赢得了业界认可，先后荣获第八届文荣奖新生代单元（剧集类）最佳青年导演奖，以及第三届初心榜“二零二零年度五大青年导演”奖项。同年五月十日，由费振翔执导、管虎监制的悬疑题材电视剧《古董局中局2鉴墨寻瓷》正式开播。在这部作品中，费振翔延续了其在《怒晴湘西》和《龙岭迷窟》等作品中营造悬疑氛围的成功经验，大胆摒弃了国内悬疑剧以往陈旧的拍摄套路，创新性地采用了古今穿插的叙事手法，给观众带来了耳目一新的观剧体验。到了十月，由他执导的现代都市剧《纵有疾风起》在杭州举行了开机仪式。二零二一年九月，由管虎监制、费振翔执导，潘粤明、姜超、张雨绮等演员领衔主演的“鬼吹灯”系列第五部改编剧《云南虫谷》在腾讯视频独家上线。这部剧集上线仅八小时，其播放量便迅速突破了一亿大关。为了追求极致的真实感，费振翔在拍摄森林场景时特意选择了一处极为偏远的实景地，从下车点前往拍摄地甚至还需要步行四十分钟之久。同年十月二十三日，费振翔凭借电视剧《龙岭迷窟》再次将第八届文荣奖新生代单元（剧集类）最佳青年导演奖收入囊中。二零二二年暑期，费振翔执导的古装家族群像剧分为上部《星汉灿烂》与下部《月升沧海》相继播出。这也是他导演生涯中执导的首部古装题材剧集。为了精准呈现剧中复杂的家宅情节与人物关系，他专门为此设计了独具匠心的视觉构图和镜头运动方式。在文化细节的表达上，创作团队也下足了功夫，参考了秦汉时期的婚姻制度，力求真实地还原古代社会中的订婚、绝婚、改嫁等特定场景。该剧最终荣获了二零二二腾讯在线视频金鹅荣誉剧集类“年度观众喜爱剧集”奖，费振翔本人也凭借此剧获得了同一奖项下的“年度优秀导演”称号。同年十二月三十日，由费振翔执导的电视剧《纵有疾风起》官方宣布定档于二零二三年一月一日播出。对于这部现代都市题材作品，费振翔认为创作的关键在于必须与观众产生深切共鸣，因此他并没有完全遵循传统行业剧的类型框架进行创作，这也导致剧集开播初期，引发了大量关于其是否足够专业、是否真实反映“公关行业”的讨论。二零二三年一月十五日，费振翔以演员身份参演的电视剧《三体》迎来首播，他在剧中饰演了墨子报信人这一角色。二零二四年九月十日，由其执导的电视剧《山花烂漫时》在中央电视台综合频道（CCTV-1）及腾讯视频同步播出。该剧是以“七一勋章”获得者张桂梅同志的真实事迹为原型创作的重点项目，不仅被列为国家广电总局和中共云南省委宣传部、云南省广电局共同扶持的文艺精品项目，还成功入选了中央广播电视总台二零二三年“大剧看总台”活动的电视剧推荐片单。进入二零二五年，费振翔继续收获多项荣誉：五月，他荣获第五届新时代国际电视节斑彩螺奖“新时代最佳导演”；六月二十七日，在第30届上海电视节白玉兰奖颁奖典礼上，他摘得了中国电视剧单元的最佳导演奖；八月八日，由他亲自执导并参与编剧的电影《东极岛》在全国影院正式上映。
费振翔出生于一个渊源深厚的梨园世家，他的家庭环境充满了浓郁的艺术氛围。他的祖父、父亲、母亲、叔叔以及舅舅，都长期从事戏曲行业，可说是名副其实的梨园子弟。其中，他的父亲费玉明先生不仅是一位资深的戏曲从业者，还曾涉足影视领域，在电影《霸王别姬》中扮演了乐队鼓师这一角色，展现了其多方面的艺术才能。这样的家庭背景无疑为费振翔的艺术道路奠定了坚实的基础。
费振翔出生于一个底蕴深厚的梨园世家，自幼便展现出过人的演艺才华，年仅四岁就已活跃于各类舞台，并参与了包括《霸王别姬》在内的多部影视作品的拍摄。在青少年时期，他先后拜师于多位戏曲名家门下，通过刻苦不懈的训练，扎实地掌握了传统戏剧的表演技艺，从而在戏曲领域取得了令人瞩目的成就。其艺术足迹遍布全球，曾在中国香港、日本、英国、葡萄牙、澳大利亚悉尼、新西兰、加拿大等众多国家和地区进行巡回演出，尤其在多次饰演“美猴王”这一经典角色时，以其精湛的技艺赢得了广泛赞誉，被观众和业界公认为新一代中“文武双全的美猴王”代表。得益于深厚的戏曲功底，费振翔所塑造的诸多角色里，最为观众所熟知和喜爱的依然是“美猴王”形象；无论是其京剧作品《闹天宫》《花果山》，还是浙版《西游记》《欢乐元帅》等，均以鲜明的艺术特色给广大戏迷留下了难以磨灭的深刻印象。此外，导演管虎对他的艺术创作产生了深远的影响，这种影响清晰地体现在他的工作理念中：即便拍摄的是网剧，也始终坚持如同制作电影般精益求精的态度，绝不因媒介形式的不同而降低艺术标准，用他的话说，就是不能“荒了自己的手艺”。在导演费振翔的最新作品《龙岭迷窟》中，可以观察到与其先前执导的《怒晴湘西》、《黄皮子坟》这两部同属《鬼吹灯》系列的作品有着显著的区别；该剧在创作上仿佛实现了质的飞跃，不仅细致打磨了各个环节，更整体提升了作品的叙事与视觉质感，为其注入了更为浓郁和精致的“电影感”。费振翔的作品一贯以精良的品质著称，即使在《外滩钟声》这样的作品中，也依然能够清晰地感受到他始终秉持并融入创作的人文主义关怀与艺术追求。