陈家奇的艺术教育背景始于北京工艺美术学校，在那里他打下了扎实的美术基础。此后，为进一步深造，他进入北京电影学院美术系进行系统进修。一九九零年，他正式考入北京电影学院美术系，专攻影视美术设计专业，成为该年度该专业仅招收的十八名学生中的一员，开启了在电影视觉艺术领域的专业学习历程。
自1990年起，陈家奇进入北京电影学院美术系，主修影视美术设计专业，为其日后在动画领域的深耕奠定了坚实的专业基础。实际上，他的动画创作生涯起步更早，可追溯至1983年，自此便持续投身于动画艺术的探索与实践之中。2003年，他作为核心主创人员之一，出任了52集大型动画连续剧《哪吒传奇》的总导演，并在项目期间就作品的创作理念、团队组建过程以及整体艺术风格的定位等关键议题，接受了深入的专题访谈。两年后的2005年，他又针对动画片的分类体系与行业标准这一专业课题，接受了《文化月刊》的独家专访，分享了其独到的见解。2015年11月，陈家奇以中央电视台动画部导演组组长、同时也是《美猴王》《哪吒传奇》总导演的双重身份，出席了我国首部专注于习惯养成的德育动画片《儒灵童》的新闻发布会，引发了业界的广泛关注。在央视工作期间，他曾长期担任中央电视台青少节目中心动画片部第三创作组的组长职务，目前则在央视动漫集团有限公司担任导演，持续领导动画项目的创作。除了导演工作，陈家奇在动画行业评审领域也贡献卓著，多次受邀担任重要赛事的评委，例如在2004年与2005年连续担任文化部主办的中国国际卡通-数码艺术周初评环节的评委，之后又出任了第五届动画学院奖的评委，以及第二十三届中国电视金鹰奖美术片单元的评委等。在其丰富的执导履历中，创作了多部脍炙人口的动画作品，其中包括荣获金鹰奖优秀动画片奖的《蓝皮鼠和大脸猫》，以及《美猴王》、《水漫金山》、《丝路传奇特使张骞》等一系列风格各异的佳作。
陈家奇的动画创作始终自觉地继承和发扬了中国主流文化的深厚底蕴，同时也延续了上海美术电影制片厂经典动画作品的优良艺术传统。在这次访谈中，陈家奇以其切身的行业经验与观察，真实而具体地反映了当前中国动画产业在人才储备、创作环境以及技术发展等多个方面的实际状况。他的叙述不仅为我们提供了审视行业现状的清晰视角，也促使我们对当下中国动画所面临的机遇、挑战及其未来发展方向，进行更为客观、深入且全面的思索与描绘。
在动画创作领域，曾涌现出一系列具有代表性的作品，其中包括动画系列片《西游记》以及经过重新制作的三十九集新版动画系列片《蓝皮鼠大脸猫》。此外，还有动画系列片《济公传奇》和动画系列片《小猪哼哼》，它们都以独特的风格吸引了观众。根据蔡志忠先生漫画改编的动画作品《五子说》同样广受欢迎，而动画电影《闪闪的红星》则在银幕上展现了动人的故事。作品《哪吒传奇》也在此列，为动画艺术增添了多样色彩。在电视动画方面，大型电视动画连续剧《美猴王》是一部规模宏大的制作，同时，作为国内首创的儿童动画系列片《动画卡拉 OK 》也具有里程碑意义，其策划与导演工作均由相关创作者负责。值得一提的是，中央电视台推出的第一部系列动画片《十二生肖》亦由同一位导演执导，开创了央视动画系列化的先河。在文字作品方面，关于大型电视动画连续剧的创作经验与反思也得到了系统梳理，例如《哪吒传奇》的创作回顾，以及针对《美猴王》的深入创作分析等文章，这些文字记录为动画理论研究与实践总结提供了宝贵的参考资料。